Máximo de 10 años: la década revolucionaria de The Weeknd

2021 | Música

'La primera vez que escuché The Weeknd, recuerdo que estaba lloviendo, estaba en Toronto y estaba abajo en mi edificio de apartamentos', recordó Drake en el escenario en 2011. 'Recuerdo que escuché dos canciones; había una canción llamada 'What You Need' y una canción llamada 'The Party & The After Party'. Y nunca olvidaré ... esa fue la noche en que me di cuenta de que esto es lo más grande que le ha pasado a la música en mucho tiempo '.

Él y Abel Tesfaye ya no están tan unidos, pero el sentimiento de Drake aún se mantiene. La década de The Weeknd ha sido monstruosa: lo hemos visto transformarse de un desconocido artista alternativo de R&B a una superestrella mundial del pop. Desde 2009, cuando su música apareció por primera vez en YouTube, The Weeknd nunca ha publicado dos trabajos que suenen igual. Se enamoró de la idea de nuevas experiencias y se desafió a sí mismo a reflejarlas en su música. `` Me gusta crear personajes basados ​​en diferentes personas que he conocido y relaciones '', dijo el músico en 2013.

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Su contenido lírico nunca se ha deshilachado, describiendo finamente el subidón cohesivo del amor, las drogas y el dolor. Pero durante los últimos 10 años, The Weeknd también ha podido adaptarse sin descanso en lo que ahora parece ser una industria sin géneros. A diferencia de lo que sucedió en la cima de la década, los artistas ahora están teniendo éxito al manipular las listas de éxitos mezclando diferentes elementos musicales en su música. La mezcla de estilos ha cobrado protagonismo y ha añadido razones sobre cómo canciones de hip-hop como 'Old Town Road' de Lil Nas X pueden encabezar las listas de música country. O canciones pop como 'Can't Feel My Face' de The Weeknd pueden encabezar las listas de R&B / hip-hop.

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Pocos artistas en los últimos 10 años han podido hacerlo con tanto éxito como The Weeknd. Debido a su habilidad para diversificarse, su nombre se ha plantado constantemente en la prensa, en las listas de éxitos, entre los principales actos de festivales y ahora incluso en películas de todo el mundo. Cada capítulo, como le gusta llamarlo, representa un nuevo viaje y un estilo conquistado. Y como con cualquier buen libro, no importa cuán diferentes sean los capítulos entre sí, se combinan para crear una historia coherente. Aunque está lejos de haber terminado, llevamos seis capítulos de la novela de The Weeknd y el mundo está enganchado.

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Para la mayoría de las personas, el viaje de The Weeknd comienza incorrectamente con Trilogía . Pero su primer mixtape no oficial El ruido nació en 2009. Cuando entró en el juego, la música se definió por una llegada dominante de 'crank thats' y locura de baile, creando presión tanto para los raperos como para los cantantes favoritos como Trey Songz y Chris Brown para hacer música para el club. La primera producción de The Weeknd fue exactamente lo opuesto a eso, dirigida a un grupo de personas introvertidas que preferían canciones honestas sin disculpas que podían consumir en el dormitorio en lugar de en la fiesta. Filtrado por un grupo de productores 'salados' , El ruido es una combinación de viejos demos, respaldados por pistas sucias como 'Love Through Her' y votos sumisos como 'Material Girl'. La probable filtración involuntaria de estas canciones solo agregó gasolina al fuego. The Weeknd ya se estaba cocinando. A diferencia de la mayoría de los artistas que se sientan en su material hasta que 'el momento es el adecuado', The Weeknd dio todo lo que tenía en 2011. Solo en ese año, lanzó más de 30 canciones en forma de tres mixtapes dorados: Casa de Globos , encabezada por canciones de cuna oscuras como 'The Party & The After Party' y 'The Morning', jueves , liderado por el nacimiento de OVOXO en 'The Zone', y Ecos del silencio , donde abrazó completamente la influencia de Michael Jackson en 'D.D.'

Ya prosperando con sus propios lanzamientos, Tesfaye también ayudó a coescribir y producir el clásico de Drake. Cuídate . El capítulo I fue donde The Weeknd definió su voz, y la gente esperaba ansiosamente su próximo lanzamiento.

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Reempaquetar el material de mixtape para vender se ha convertido en una práctica común para los artistas ahora. Pero nadie estaba haciendo eso hasta después de que lo hiciera The Weeknd. En 2012, compiló tres de sus mixtapes en un álbum triple platino de 3 horas de duración, también conocido como el nacimiento de Trilogía . Mientras se preparaba para lanzar su álbum debut Tierra de los besos en 2013, dejó Toronto por primera vez y viajó a Tokio, donde se inspiró en gran medida en la cultura callejera japonesa, de ahí el merchandising y la portada del álbum. Salió de su zona de confort y encontró la confianza para lanzar algo incómodamente cinematográfico y experimental. Su Soundcloud en ese momento solo tenía cuatro canciones; 'A menudo', 'Or Nah', un remix de 'Drunk In Love' de Beyonce, y lo más importante, 'King of the Fall'. 'King' comenzaba a sentirse apto.

A mediados de la década de 2010 reavivó el interés en los bangers de fiesta, respaldados por artistas como Rae Sremmurd, y la música trap de la próxima clase de superestrellas de Atlanta. Los artistas se estaban divirtiendo con todo lo que publicaban, probablemente sin importarles los números. Era difícil para los artistas romper el sello: una vez que los fanáticos se daban cuenta de un éxito, no lo dejaban ir y tocaban una canción cientos de veces en lugar de buscar una nueva. The Weeknd vio la escritura en la pared y decidió sumergir sus manos en el mundo del pop. Con 'Earned It', una canción pop de cámara creada para el Cincuenta sombras de Grey banda sonora: finalmente encontró su éxito comercial. 'Earned It' permitió a The Weeknd hablar su mierda de una manera que era tanto para la radio como para la familia, a pesar del tema BDSM de la película. Luego lanzó su segundo álbum Belleza detrás de la locura, que está cubierto de melancolía ('Shameless'), pero también jubilosamente pegadizo ('Can't Feel My Face').

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Inicialmente, los fanáticos cuestionaron por qué The Weeknd se estaba volviendo pop. Su explicación fue codificada en la letra de canciones como 'Cuéntale a tus amigos', donde reconoció su intención de cambiar y dejar su Trilogía días detrás de él. Belleza detrás de la locura legítimamente se convirtió en el álbum número uno del país. En el capítulo III fue donde The Weeknd demostró que podía convertirse en un éxito sin precedentes. ¿Cómo podría no hacerlo? La corona estaba lista para tomar, así que la agarró.

En este punto, The Weeknd ya tenía el mérito de haber creado una forma inquietantemente honesta de R&B. También se había probado a sí mismo en el mundo del pop con Belleza detrás de la locura , y se ganó el respeto del mundo del hip-hop al dar cuerpo a las canciones junto a Travis Scott y Meek Mill. Luego se apoyó en la música electrónica, agregando vida a su cómic convertido en álbum. Chico estrella . Encabezado por el single homónimo, Chico estrella era un disco de celebración que incluía simultáneamente todos los géneros en los que alguna vez se había apoyado o experimentado. Su actuación como cabeza de cartel de 2017 en Coachella fue como una fiesta, llena de fanáticos dedicados que cantaron desde 'Wicked Games' hasta 'Reminder'. Cuando The Weeknd se disoció por primera vez con OVOXO en 2012, los críticos cuestionaron ignorantemente si podría construir una carrera por su cuenta, una idea que abordó en 'Sidewalks'. 2016 fue cuando Drake y The Weeknd se volvieron a encontrar en la cima, solo que de diferentes maneras. Después del lanzamiento de Si estás leyendo esto, es demasiado tarde , Drake se había comprometido a atrapar. Y después Chico estrella , The Weeknd estaba claramente más interesado en el pop. No obstante, como se predijo en 2011, ambos lo lograron. Este capítulo trata sobre las cosas que se cierran en círculo. Como decía la letra, 'si realmente me hiciste, entonces reemplázame'. Nadie podía y Tesfaye lo sabía.

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La gente siempre se preocupa cuando sus artistas favoritos empiezan a adoptar nuevos sonidos. En 2018, The Weeknd debía tener nueva música, y la esperanza de que volviera a sus viejos temas permaneció. Ahora una celebridad en toda regla, la falta de música nueva no impidió que el nombre de The Weeknd llegara a los titulares. Salió con Selena Gomez y la supermodelo Bella Hadid, y finalmente nos dio una banda sonora para esas relaciones llenas de drama al lanzar Mi querida melancolía - una caída en picada bienvenida a la angustia. Codo con codo con 'Valerie' como una de las canciones más impulsadas por las emociones que jamás haya lanzado, 'Call Out My Name' fue un retroceso a 2011.

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Para unir el viejo estilo con un nuevo sonido, Mi querida melancolía utilizó la misma sensación electrónica de Chico estrella en las canciones asistidas por Gesaffelstein como 'I Was Never There'. Para cerrar el EP de seis canciones, 'Privilege' es un obituario de sus viejos tiempos. Justo cuando los fanáticos asumieron que 'lo perdió', The Weeknd usó su siguiente capítulo para recordarles por qué la gente lo amaba en primer lugar. También afirmó que podría recuperar su antiguo yo en cualquier momento.

Después de anunciar su próximo álbum Capítulo VI , The Weeknd se trasladó a otra forma de estrellato. Fue lanzado en Gemas sin cortar junto a su improbable compañero de pantalla Adam Sandler, y protagonizó una nueva comercial para Mercedes Benz . Ver el nombre de Abel Tesfaye en los créditos de una de las películas más esperadas del año, o durante un cable en el espacio publicitario, es una locura. También dejó dos sencillos: 'Heartless', que debutó en el número uno, y 'Blinding Lights', que debutó en el número 11. Rodeado de delicados riffs como 'Circles' de Post Malone, 'Memories' de Maroon 5 y 'Good' de Lizzo. como el infierno, 'The Weeknd todavía se mantiene en el lado oscuro en un gráfico que muestra que la gente a menudo solo quiere sentirse feliz. Hemos aprendido a no predecir qué esperar en el futuro, pero esta versión de The Weeknd es todo sonrisas, luciendo un traje rojo en un afro con los dientes brillando más que las luces de Las Vegas detrás de él. Tome lo que quiera de eso, pero espere una mezcla condenatoria de oscuridad y luz en su próximo nuevo álbum.

The Weeknd ha prosperado con su honestidad sobre la infidelidad y el uso de drogas durante una década en rápido movimiento que nos ha llevado a reevaluar constantemente el género. Aunque hemos visto una presencia abrumadora de nuevos raperos y algunos cantantes clave de R&B oscuro como PARTYNEXTDOOR y dvsn que navegan por completo en la vieja senda de The Weeknd, esta década también ha marcado la caída de grandes del rap como Kanye West y Lil Wayne, y una disminución de la popularidad de ex reyes cantantes como Trey Songz y Chris Brown. Pero The Weeknd se ha convertido en uno de los nuevos grandes, y acaba de completar una de las carreras más exitosas en la música durante una época en la que las cosas estaban cambiando más que los bloques de Tetris.

Quizás 'High For This' de The Weeknd fue un microcosmos de toda su carrera. Tenía razón: los oyentes no tenían idea y todavía no sé lo que hay en la tienda. Pero pase lo que pase a continuación, está garantizado que será un viaje embriagador que agregará el legado que comenzó hace diez años. De cara al 2020, Tesfaye se ganó su lugar en el trono de la música. Su reinado está lejos de terminar.