21 diseñadores innovadores que todos en la moda estarán viendo en 2021

2021 | Moda

Aunque 2020 ha sido un año desafiante para muchos nombres establecidos de la moda, también se ha visto una explosión de talentos emergentes. Desde los recién graduados de Central Saint Martins hasta los ganadores de la competencia de reality shows, la abundancia de nuevos y emocionantes diseñadores fueron nuestras luces más brillantes en un año verdaderamente oscuro. Algunos obtuvieron el reconocimiento de Netflix, otros ganaron impulso de Kylie Jenner, y muchos están aprendiendo cómo administrar sus propios negocios después de lanzar su marca durante una pandemia mundial, pero todos poseen habilidades excepcionales que dejaron una marca en la industria. Ya sea que sus marcas hayan existido durante unos años o unos meses, estos creativos mejoraron nuestra comprensión de lo que es la moda y lo que puede ser en el futuro.

A continuación, siga leyendo para conocer los 21 diseñadores emergentes que veremos en 2021.

Emma Chopova y Lauren Lowena

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Uno de los brotes más notables del año, la marca del dúo de diseñadores Chopova Lowena se ha convertido en una joya del estilo urbano que se usa en las Fashion Weeks en todas partes (y por Harry Styles en su ahora icónico Moda editorial). Las faldas de retazos de la marca búlgara se han convertido rápidamente en bestsellers en Dover Street Market y Matches, y Chopova y Lowena obtuvieron nominaciones para el Premio LVMH de este año para jóvenes diseñadores de moda.

Minju Kim

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Minju Kim comenzó 2020 con una nota alta, ganando rápidamente el estatus de celebridad por su victoria en el programa de competencia de diseño de Netflix. Siguiente en moda . Dado que su estrella ha ido en aumento, la diseñadora surcoreana ha lanzado dos colecciones más vendidas en Net-A-Porter que presentan sus combinaciones de colores apagados, volúmenes románticos y detalles femeninos.

Mowalola Ogunlesi

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Desde que se graduó de Central Saint Martins en 2017, la marca homónima de Ogunlesi Mowalola se ha hecho conocido por sus diseños provocativos y de género fluido. Las piezas de la diseñadora nacida en Nigeria se inspiran constantemente en los años 70 y el rock psicodélico, haciendo numerosas declaraciones que son sexys y subversivas, como su vestido de herida de bala que usó Naomi Campbell. La joven de 25 años se convirtió rápidamente en un nombre familiar cuando fue anunciada como directora de diseño de YZY Gap.

Steven Stokey-Daley

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El diseñador británico Steven Stokey-Daley tuvo uno de los momentos de moda más memorables de este año, gracias nada menos que a Harry Styles. Su marca homónima, S. S. Daley, estaba detrás de la camisa ondulante y los pantalones florales de Styles en el video musical 'Golden' del cantante. El modelo de negocio hecho a pedido del graduado de la Universidad de Westminster garantiza que sus piezas estén a la moda y sean sostenibles, algo que esperamos ver más a medida que su marca crezca.

Supriya Lele

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La diseñadora británico-india Supriya Lele combina con frecuencia su herencia cultural con el estilo grunge, lo que da como resultado piezas que son tanto rock 'n' roll moderno como puro. Después de debutar en la Semana de la Moda de Londres en 2017, la trayectoria de la diseñadora solo ha ido hacia arriba desde que sus vestidos transparentes retorcidos crecieron en popularidad (como se ve en Dua Lipa y Kendall Jenner). Este año, también triunfó como innovadora en diseño después de convertirse en finalista del Premio LVMH 2020.

Andrea Brocca

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Andrea Brocca es una cara especialmente fresca en la moda, la diseñadora se acaba de graduar de Central Saint Martins en Londres esta primavera, pero ya ha obtenido una variedad de logros profesionales. Después de abrir su propia boutique en Dubai, Brocca fue titulado 'El modisto más joven del mundo' por el Libro Guinness de los récords mundiales con solo 16 años. Como parte de la clase de 2020, su colección de graduados se lanzó en línea esta primavera, y gracias a una deslumbrante variedad de drapeados voluminosos, ceñidos y dramáticos (que incluso llegaron a Lady Gaga), se ha convertido en una de las alineaciones de alta costura más famosas. del año.

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Robert Wun

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El diseñador británico Robert Wun lanzó su marca homónima en 2014, centrada en piezas escultóricas y elegantes, pero realmente ganó tracción en 2020. La herencia asiática de Wun está presente en todas sus colecciones, ya sea a través de faldas plisadas o blusas con mangas abullonadas. Como diseñador que se enfoca en el futuro, tiene sentido que Wun persiga proyectos similares; Recientemente apareció en el nuevo canal de moda digital Culted.

Jedidiah Duyile

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Loudbrand Studios de Jedidiah Duyile se volvió viral instantáneamente este año, aunque eso casi no sucedió. Uno de los vestidos de Duylie apareció en Kylie Jenner, quien originalmente no etiquetó la marca en Instagram. Esto provocó un debate en curso sobre la importancia de que las celebridades etiqueten las marcas que diseñan su ropa, y todo en el sitio de Loudbrand se agotó al instante. Desde entonces, Loudbrand se ha hecho ampliamente conocido por su enfoque de vestidos coloridos, ajustados y sexys, así como por una plataforma para empoderar a las mujeres negras.

Colleen Allen

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cómo donar a la protesta de Standing Rock

Las piezas distópicas de Colleen Allen causaron sensación esta temporada en la Semana de la Moda de Nueva York, después de estrenarse en un video digital durante los desfiles de primavera de 2021. La graduada de Central Saint Martins, que anteriormente estudió en Parsons e hizo una pasantía con Wes Gordon, creó su espectáculo debut en CGI (aunque la ropa es real). La presentación virtual contó con chaquetas utilitarias, blusas transparentes y trajes de gran tamaño, lo que estableció a Allen como un disruptor al mezclar moda con tecnología.

Brandon Blackwood

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Brandon Blackwood obtuvo una cobertura de prensa masiva este año como un diseñador clave para observar en el frente de los accesorios. En 2020, la fama del diseñador jamaicano-chino se disparó una vez que sus minibolsos 'End Systematic Racism' cayeron después de las protestas por los derechos civiles en todo el país. Después de una promoción adicional de Kim Kardashian West, instantáneamente se volvieron virales y se agotan regularmente. Considere nuestros ojos bien abiertos para la próxima gota de Blackwood, y todas sus creaciones futuras.

Parque Sohee

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Después de graduarse de Central Saint Martins en medio de una pandemia mundial, Parque Sohee ha emergido como un destacado graduado de 2020. Después de realizar una pasantía en Marc Jacobs y Molly Goddard, las piezas atrevidas y caprichosas del diseñador coreano inspiradas en flores se han convertido instantáneamente en icónicas por sus voluminosas mangas y colores brillantes. Solo este año, creó vestidos que aparecieron en la portada de AMOR y fueron usados ​​por Miley Cyrus, e incluso hicieron un vestido con Christian Cowan para su desfile de primavera de 2021, consolidando su estatus como una estrella de la moda en ascenso.

Adebayo Oke-Lawal

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La cultura naranja de Adebayo Oke-Lawal debutó el año pasado en la Semana de la Moda de Nueva York y ha estado haciendo declaraciones poderosas desde entonces. La herencia nigeriana de Oke-Lawal se entreteje a través de los colores, estampados y ropa de calle adrógina de sus colecciones, lo que la convierte en un fuerte símbolo del pasado y presente del diseñador. Y el mundo de la moda se ha dado cuenta; este otoño, Orange Culture se encuentra entre las marcas elegidas por The Folkore que se trasladó a su nueva asociación con Farfetch.

Daniel W. Fletcher

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Desde que se graduó de Central Saint Martin's en 2015, Daniel W. Fletcher se inició en varias casas de moda europeas (Louis Vuitton, Burberry y Lanvin, por nombrar algunas) antes de lanzar su marca homónima, que cuenta con Tommy Dorfman y Harry Styles como fanáticos. Las piezas unisex contemporáneas de Fletcher ganaron aún más atención de los medios una vez que protagonizó Siguiente en moda junto a Minju Kim, y recientemente diseñó una camiseta con Choose Love para proporcionar recursos a los refugiados desplazados.

Castillo de Maisie

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Schloss, alumna de la primera beca de incubadora de Yeezy, diseña vestidos lenceros con estampados vibrantes y blusas transparentes para su marca Maisie Wilen. Desde que creó la etiqueta homónima (titulada después del apellido de soltera de su madre), sus creaciones al estilo Y2K se han visto en celebridades como Megan Rapinoe y, por supuesto, North y Kim Kardashian West. Recientemente hizo olas con su presentación digital Primavera 2021 en la Semana de la Moda de Nueva York y lanzó su propia tienda en Depop este otoño.

Johannes Boehl Cronau

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El diseñador alemán Johannes Boehl Cronau se inspira con frecuencia en diversas culturas y viajes a Japón, Italia y Oriente Medio para su marca Ioannes. Después de estudiar en el campus de Parsons en París, Cronau ingresó en el Programa de Maestría en Diseño de Ropa de Mujer de Central Saint Martins, donde nació Ioannes. La popularidad de sus piezas minimalistas también lanzó a Ioannes a Net-A-Porter, donde su Moda La camiseta se agotó rápidamente.

Edvin Thompson

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Theophilio es una creación del diseñador Edvin Thompson, con sede en Brooklyn. Desde que lanzó su marca en 2016, todas las colecciones de Thompson para Theophilio hacen referencia directa a su herencia jamaicana y suelen incorporar materiales reciclados. Su más reciente, 'Migration', se mostró este septiembre en la primera Semana de la Moda digital de Nueva York y se acompañó de un cortometraje en homenaje a sus raíces.

Elliss Solomon

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Elliss Solomon lanzó su marca Elliss en 2016, después de graduarse de Central Saint Martins. Centrándose en la sostenibilidad, las piezas de Solomon están hechas con tintes no tóxicos en fabricantes locales en su Londres natal. Más recientemente, Solomon lanzó su última colección, que destaca por sus atrevidos estampados de collage y patchwork.

Kika Vargas

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Kika Vargas es una diseñadora que trabaja entre Madrid, Nueva York y su Bogotá natal, que son las principales influencias detrás de su línea. Después de trabajar para Missoni luego de graduarse del Istituto Marangoni, la diseñadora colombiana lanzó su marca homónima, que a menudo presenta piezas dramáticas como blusas y vestidos con mangas abullonadas exageradas. Este año, el perfil de Vargas aumentó aún más en la Semana de la Moda como parte de la plataforma BG Radar de Bergdorf Goodman, que fomenta el talento emergente en el inventario, las exhibiciones y la revista de la tienda.

Maryann Msengi

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Después de su lanzamiento en julio, Farai London de Maryann Msengi se volvió viral instantáneamente después de ser visto en Kylie Jenner. Desde el verano, sus trajes, monos y vestidos han seguido ganando exposición por sus siluetas que abrazan la figura y sus colores vibrantes. Las inspiraciones de Msengi también provienen de principios de la década de 2000 y de los viajes internacionales, que se pueden ver a través de detalles como escotes profundos y recortes.

Petar Petrov

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Otro receptor de BG Radar, Petar Petrov crea piezas que son a la vez femeninas y fluidas. La reciente colección Pre-Fall 2021 del diseñador nacido en Viena presenta mucha sastrería y separaciones voluminosas en siluetas relajadas, por las que se ha hecho conocido. Vestidos de punto, pantalones rectos y vestidos sueltos jugaron un papel en la última línea de Petrov, que se lanzó al mundo de la moda a través de un video en línea.

Sheena Sood

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Después de graduarse de Brown y trabajar en Tracy Reese, Sheena Sood hizo un viaje a India y Brasil que eventualmente se convertiría en la base de su etiqueta sostenible, Abacaxi (que significa 'piña' en portugués). Ya sean blusas de cuello alto teñidas o vestidos voluminosos, todos sus diseños integran colores vibrantes que son a la vez encantadores y atrevidos, junto con detalles como espejos o crochet. Esto también se puede ver en las muchas inspiraciones de diseño de Shood, que van desde su propia herencia india hasta Ashish y Mariah Carey.

Fotos vía Instagram

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