Ponerse al día con Zebra Katz: 'Queer Rap es tan 2012'

2021 | Música

'No puedes vencerme, soy un rey del dancehall / Sí, he estado en todo el mundo y lo volveré a hacer', gruñe Zebra Katz, también conocida como Ojay Morgan, en su nuevo sencillo 'IN IN IN'. El rapero no pierde ni un latido del rápido flujo de fuego, antes de reducir la velocidad para pintar un autorretrato vibrante. 'Soy un golpe de cabeza, rastas, agitar el cabello, pantalones caídos, sacudir el culo, pisar los pies / ¿Se acabó todo sobre mi bajo? / Quiero que los nervios funcionen ', sacudir la cabeza, girar el cuello, golpear con los pies, golpear la cabeza, soltar el ritmo apestaba por toda la cara'.

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El artista nacido en Nueva York y con sede en Berlín se abrió paso en 2012 con su éxito inspirado en el salón de baile 'Ima Read'. La canción mínima y amenazante rinde homenaje a la amistosa charlatanería de concursos como los que se ven en París está ardiendo . Atrapó oídos en todo el mundo, incluidos los de Rick Owens, quien lo usó para poner la banda sonora en su desfile de la Semana de la Moda de París ese año, y Busta Rhymes, quien (junto con más de 70 artistas más) lanzó un remix.



Katz se acercó a Mykki Blanco, House of Ladosha, Le1f y Ms Boogie (antes Jay Boogie) cuando las discusiones sobre la heteronormatividad dominada por hombres del rap apenas comenzaban. Como tal, la conversación a su alrededor se estancó por el hecho de que era un rapero abiertamente gay.


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Ahora, él dice que 'el término' rap queer 'es tan de 2012.' Han pasado seis años desde su último álbum, Bebiendo . En ese tiempo, cosas como Pose y RuPaul's Carrera de resistencia han convertido partes de la cultura queer anteriormente oscurecidas en la corriente principal, pero también han eliminado parte de la novedad que oscurecía el matiz del trabajo de artistas como Katz.

Con 'IN IN IN', se reintroduce en un mundo de la música (con suerte) más listo para ver una imagen completa. El ritmo frenético de la pista está listo para las convulsiones de la pista de baile, pero calmado por la frialdad indiferente del flujo en gran parte monótono de Katz. Viaja por los temas que han definido su música: posturas de club, preguntas existenciales sobre la música y su carrera, añoranza de amor y declaraciones de su identidad. Es un comienzo emocionante para una era completamente nueva.

PAPEL conversó con Katz sobre 'IN IN IN', el término 'rap queer' y lo que ha estado haciendo.

Este es su primer sencillo nuevo en años. ¿Qué has estado haciendo y qué te hizo volver al estudio?

Entonces, desde 2012 hasta 2017, realicé giras consistentes entre Europa y América mientras residía en Brooklyn. A principios de 2017, grabé y realicé una gira mundial de un año con Gorillaz. Antes de unirme a la gira, me mudé de Nueva York a Berlín, ya que el 80 por ciento de mis presentaciones en vivo fueron en Europa. Pasé la mayor parte del año pasado tomando mi primer año oficial libre de giras constantes. Tuve tiempo para reflexionar, practicar el cuidado personal, aislarme lo suficiente para concentrarme en la música y adaptarme a vivir en Alemania. Digamos que el tiempo libre fue muy necesario y bien empleado.

Dado que principalmente escribo y produzco en la comodidad del estudio de mi dormitorio, trabajo constantemente en música o hago trabajo administrativo para ZFK Records. De hecho, no puedo escapar de eso.

La canción se siente como una especie de declaración de misión a medida que te vuelves a presentar. ¿Qué lo inspiró y qué historia sobre ti está contando?

Este single es en gran medida una reintroducción a la esfera musical. 'IN IN IN' es un reflejo sonoro de cómo veo el mundo. Me estoy apropiando de mi narrativa. Mientras lo hago, quiero explorar los problemas sociales que rodean la raza, la sexualidad y la experiencia negra. Quería mantenerme fiel al estilo minimalista que me introdujo al mundo, al mismo tiempo que tomaba un riesgo sonoro y evolucionaba como individuo y como músico.

Quería contar una historia de una manera divertida y enérgica sin dejar de tocar temas de la vida cotidiana. Para mí, es un grandioso himno de baile oscuro con elementos de house, ballroom y Qgom. Espero que lleve a mis oyentes de regreso a la zona de Zebra.

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La conversación sobre la música queer ha cambiado drásticamente desde que empezaste. ¿Qué te parece volver a entrar en esa conversación ahora?

El término 'rap queer' es tan de 2012. Estoy más en la conversación que toca por qué el 'rap' es el único género de música que se sexualiza de esta manera. creo Lil Nas X es un gran ejemplo de por qué tenemos que dejar que los artistas negros sean diferentes. Estoy más que orgulloso de él y de sus logros musicales.

Podemos vivir? ¿Podemos ... como ... hacer 'música' o lo que sea? Definitivamente estoy escribiendo un libro sobre este tema en 10 años, una vez que el tema haya terminado un poco. Siempre ha habido y seguirá habiendo artistas que naturalmente rompen las normas y forjan su propio camino. Estoy con ellos, merecen ser reconocidos por su trabajo.

¿Es esto el inicio de un proyecto más grande? ¿Puedes contarnos un poco sobre en qué estás trabajando ahora?

esto no está pasando Henry Rollins

Actualmente estoy buscando colaborar con otros artistas. Este año también planeo lanzar música de JerVae Anthony en ZFK Records.

¿Qué estás escuchando estos días, que inspira tu propio trabajo o en general?

Aquí hay una lista de reproducción. de algunas pistas que he estado escuchando mientras me preparaba para lanzar este sencillo.

Foto: Ian Wallman