Una charla con Sevdaliza sobre magia, vulnerabilidad y mostrarlo todo en su nuevo álbum

2021 | Música

Sevdaliza, músico y artista nacido en Irán y criado en Holanda, ha vivido muchas vidas en sus 29 años; refugiado político, jugador de baloncesto profesional, candidato a maestría, cantante autodidacta y productor, por nombrar algunos. Con una biografía tan rica y variada como esa, no sorprende que los temas de transformación e identidad sean tan centrales en su trabajo. Las canciones atmosféricas de Sevdaliza son casas calientes de orquestación exuberante, ritmos trip hop subterráneos con fallas y melodías de RnB recortadas con letras ambiguas que equilibran revelaciones sorprendentemente vulnerables con inescrutabilidad poética y esfinge. Junto con la productora holandesa Mucky, su colaboradora desde hace mucho tiempo, elabora meditaciones hipnóticas y emocionales sobre el dolor, la pérdida y el poder personal que se enrollan y desenrollan como serpientes, dejando pesadas preguntas en el aire sobre los roles que desempeñamos para la sociedad, nuestros seres queridos y nosotros mismos. Su primer álbum de larga duración, ESTÁ ENCENDIDO , fue lanzado por sorpresa la semana pasada en su propio sello discográfico, Twisted Elegance, junto con un impresionante acompañamiento visual de la artista digital Sarah Sitkin. Llamamos a Sevdaliza a su apartamento de Rotterdam para charlar sobre el proceso creativo de cinco años detrás ESTÁ ENCENDIDO , la importancia de la independencia y el poder paradójico de la vulnerabilidad extrema.




Esteban Vergara



Tuiteaste que la primera canción en ESTÁ ENCENDIDO se grabó hace cuatro años y la última canción se grabó hace cuatro semanas. ¿Puedes contarme un poco sobre el viaje de armar este álbum y cómo lo escribiste?

Hacer este álbum fue probablemente la experiencia más transformadora de mi vida. Creo que me ha hipnotizado desde el momento en que comencé a hacer música. Cada aspecto de [ ESTÁ ENCENDIDO ] tiene su propio marco y su propio peso, y refleja muchos procesos por los que he pasado. Básicamente, este álbum es realmente una cápsula del tiempo de los últimos cinco años de mi vida ... ¡Ha sido un viaje!



ISON es una inmersión profunda en algunos problemas y cálculos muy personales: angustia, vulnerabilidad, brechas entre lo que necesitas y lo que obtienes, asumir roles que no necesariamente coinciden con tu imagen de ti mismo, autenticidad ... ¿Cuáles son algunas de las cosas? que te estaban influenciando cuando escribiste esto?

Suspenso, magia, filosofía, política ... Soy escritor, así que cuando se trata de música, definitivamente me atrajo la no ficción, pero realmente la magia de la no ficción. Las emociones no son el único limbo sobre el que quiero escribir, así que realmente trato de sumergirme aún más profundo que el [tema] obvio de la angustia. Ya sabes, profundizando en la filosofía sobre la vida, sobre el universo, sobre la discriminación por edad, sobre todo, básicamente.

Sí, ¡se siente como un álbum sobre todo! Dijiste que esencialmente cinco años de tu vida fueron en este álbum, ¿cómo se siente poner algo tan íntimo en el mundo y presentarlo frente a la gente?



Creo que vivimos en una época en la que se supone que la gente [del ojo público] siempre es algo así, y lo que realmente quiero hacer con mi trabajo es simplemente expresar lo que siento. Creo que esa es mi única responsabilidad, hacer algo que sea veraz para mí. Creo que cuando terminé el álbum, fue como si algo muy pesado se me hubiera quitado de encima. Era como, ahora está hecho, así que ya no es mío. Esta fuera.

¿Estás emocionado de ir de gira?

¡Sí! Con seguridad. Me he estado preparando para esto durante años, es algo en lo que realmente trabajé. Quiero que sea lo más personal posible porque creo que es un verdadero privilegio experimentar esa vulnerabilidad, especialmente en este estado actual del mundo. Ir de gira es conocer a las personas que se acercan a ti a diario ... Estoy realmente sorprendido y humilde de las personas que leen y escuchan mi trabajo, y miran mi trabajo con tanto cuidado y consideración. Parece tan genuino, así que lo aprecio mucho.

¿Tienes una pista favorita en el álbum en este momento?

Definitivamente no puedo elegir uno, porque para mí todos son como pinturas, encuentro algo en cada uno. Realmente es un equilibrio entre ser un perfeccionista extremo y amar ponerme en situaciones incómodas porque genera algo.

Es productivo.

Si.

para escribir amor en sus brazos brazaletes

Te comparan con Portishead, Björk y fka Twigs con bastante frecuencia, lo que probablemente tenga tanto que ver con tu calidad de autor como con las similitudes reales en tu música. Tengo curiosidad por saber cuáles son tus influencias musicales y cómo describirías tu sonido.

Creo que mi sonido se describiría principalmente como puro y crudo. No me siento necesariamente atraído por un género, sino por un proceso, o por un cierto estado de ánimo como la melancolía. Lo interesante es que la música con la que se compara mi música no es necesariamente la música que he escuchado, lo que la hace muy interesante. Estaba actuando una vez, y un profesor del conservatorio se acercó a mí después del espectáculo y me dijo que realmente podía escuchar que me inspiraba en los viejos cantantes persas. Le pregunté: 'Vaya, eso es realmente interesante. ¿Cómo escuchas eso? 'Y me dijo porque uso ciertos semitonos y microtonos cuando canto. ¡Pero nunca he tenido una lección de canto en mi vida, y nunca he escuchado música persa en mi vida! Es realmente interesante para mí que algunas cosas te lleguen inconscientemente así. Es como si tuvieras este cerebro y estuviera registrando todo inconsciente y conscientemente y en combinación con tu ADN simplemente se convierte en ... algo.

¿Ariana grande se hizo una operación de nariz?



Se te ha descrito como un autodidacta, enseñándote a cantar y producir, y al menos en el aspecto musical de tu práctica, trabajas principalmente solo o con tu colaborador Mucky. ¡Incluso publicas tu música en tu propio sello discográfico! ¿Qué importancia tiene para ti esa independencia y autonomía como artista?

Es muy importante aprender realmente a ser autosuficiente, y eso es lo que básicamente he hecho. Empecé a hacer música en una etapa posterior de mi vida, y gracias a eso he podido tener un poco más de confianza en mi propio proceso personal. Nunca me sedujo a seguir cierto tipo de creación o forma de hacer las cosas porque siempre fui un poco terco. Incluso fui un poco pretencioso, lo que no creo que sea necesariamente negativo, sobre lo que podría aprender si pudiera aprenderlo por mí mismo. Me sentaba y miraba a la gente hacer lo que hacen, y pensaba, está bien, me encanta este proceso y creo que en mi propio proceso incorporaría esa parte. Solo soy un aprendiz obstinado, me gusta aprender por mi cuenta. Tengo un enorme respeto por las habilidades técnicas, pero por mí mismo, primero quería saber qué quiero sentir y cómo puedo convertir ese sentimiento en algo, antes de averiguar cómo ejecutarlo técnicamente. Para mí eso viene después, y ahora es un proceso casado.

Has vivido muchas vidas antes de convertirte en músico profesional; eras un atleta profesional y en un momento estabas cursando una maestría en comunicación. Me pregunto cómo llegaste a escribir canciones. ¿Fue eso algo que siempre estuvo ahí?

Creo que las únicas cuerdas consistentes en mi vida fueron algún tipo de agotamiento físico, como los deportes, la escritura y la música. Creo que siempre he sido un narrador de historias y me romantizo, así que creo que en algún momento estos elementos simplemente se unieron. Seguro que soy un tardío, pero siempre he tenido un don con las palabras, así que creo que tenía sentido para mí sumergirme en eso. La música ha sido una parte tan importante de mi vida, es lo único con lo que realmente puedo obsesionarme.

¿Cuándo escribiste tu primera canción?

Cuando tenía siete años, creo.

Entonces, ¿esta ha sido siempre una forma en la que te has expresado?

Sí, quiero decir que no canté una nota hasta los 23 años o algo así, pero escribir letras es algo que he hecho toda mi vida. No conecté esos dos, está bien, entonces escribes una letra, así que eso significa que tienes que interpretarla, nunca pensé en eso. Acabo de escribir.

Tus videos musicales son increíbles y tienden a provocar nuevas perspectivas sobre el significado de tus canciones, que pueden ser bastante abiertas. ¿Cómo aborda los componentes visuales de su trabajo?

Estoy tratando de hacerlo vulnerable y más humano al mismo tiempo. Esa imagen está en una canasta [con la música] para mí. Creo que mi lienzo es tanto visual como musical, y tiende a carecer de luz. Necesito empezar sin luz para encontrarlo. Me encanta crear imágenes que se vuelven hipnóticas, por lo que cada cuadro tiene su propio peso. Pero al mismo tiempo [mis imágenes] también pueden ser muy mínimas porque no necesariamente me gusta agotar las posibilidades [de significado], y también me gusta contradecir. Definitivamente me gusta meterme en una situación incómoda y ver qué pasa, o tener atributos realmente mínimos, pero trato de hacer algo extremadamente grandioso con eso.



Es muy interesante, porque como has dicho, una cualidad que define a tu música es su vulnerabilidad radical, que a menudo se asocia con la debilidad. Al mismo tiempo, sus imágenes tienen este tipo de energía divina femenina, fuerte, de diosa que combina la vulnerabilidad y exposición de su música con fuerza.

¡Si! Si una mujer tiene poder, ¿por qué tenemos que disfrazar que ella tiene poder? Me encanta mostrar mi piel, no para la mirada masculina, sino para mí. Es un órgano vivo que respira, y creo que usarme a mí mismo como proyección puede ser muy vulnerable pero muy fuerte al mismo tiempo, y me encanta jugar mucho con eso.

Estoy pensando específicamente en uno de tus últimos videos para 'Human', donde eres una especie de mujer centauro bailando en una pista de tierra en una villa para un grupo de ancianos lascivos con esmoquin. ¿Puedes hablar un poco sobre ese video?

Creo que 'Human' definitivamente estaba jugando con la fetichización del cuerpo femenino, pero agregando un elemento a eso que te hace temblar. Ese elemento de vergüenza no es algo en lo que se haya pensado específicamente, simplemente sucede en el momento. Esa energía se vuelve diferente cuando actúas con ese traje ... Definitivamente estaba haciendo un comentario sobre la mirada masculina. Me gusta confrontar mi dolor y mi proceso de aceptación de mi cuerpo usándolo como un sujeto constante, como un espejo en la expresión visual. Es como tortura y terapia al mismo tiempo.



Hay un hilo fuerte a lo largo de su trabajo que considera la forma en que nuestros roles e identidades, particularmente como mujeres, se construyen e imponen sobre nosotros desde adentro y desde afuera, y cómo entramos y salimos de ellos. Estoy pensando específicamente en Amandine Insensible, Marilyn Monroe , Hero, incluso volviendo a El valle . Sus biografías de redes sociales una vez leyeron 'Soy lo que quieres que sea'. ¿Podrías hablar un poco sobre el significado de la identidad para ti y en tu arte?

Me encanta cuestionar y jugar con ideas preconcebidas. Cómo te ves y cómo te vistes, ¿dónde tiene eso sus raíces? Por ejemplo, en algunas posiciones no puede tener atributos o cosas que reflejen su identidad o que puedan interferir con su posición neutral. Me encanta jugar con eso y pensar en las cosas que las mujeres en la sociedad no pueden hacer porque son mujeres. Estamos condicionados por los roles de género desde el momento en que nacemos y, como resultado, no le damos a las personas espacio para alcanzar su máximo potencial, especialmente a las mujeres. Definitivamente me encanta jugar con eso en las cosas que hago. Por ejemplo, como dije antes, no creo que la sexualidad femenina deba vestirse de respetabilidad. Las mujeres son un poco vigiladas por su forma de ser, por lo que si son poderosas se convierte en una cuestión de: '¿Es humilde, sonríe, está lo suficientemente agradecida, tiene un lado doméstico?' Creo que juzgamos a las mujeres con más dureza que a los hombres. Aunque no es necesariamente consciente, me encanta jugar con eso.

¿Cuál es el significado del título del álbum, ISON?

ISON es un cometa que roza las estrellas. Eso no lo sabía hasta que lo busqué en Google, porque lo pensé durante una noche en la que estaba despierto en mi cama, donde me vienen muchas ideas. El título del álbum me acaba de llegar y lo busqué en Google a la mañana siguiente, y encontré ese significado. Sentí que tenía sentido [para la música] y creo que tienes que seguir ese presentimiento y no cuestionarlo demasiado.

miley cyrus cuando te miro pelicula

ISON ya está disponible ITUNES , SPOTIFY y MÚSICA DE MANZANA .


Imagen de bienvenida de Zahra Reijs