Lady Gaga: la vida en Chromatica

2021 | Cine / Tv

'Doy mi consentimiento para estar desnuda con todos en esta habitación', dice Lady Gaga, antes de quitarse su túnica personalizada de Versace adornada con su nombre en la espalda con cristales. 'Creo que estamos haciendo arte, esto no es pornografía'. Sin nada puesto, ni siquiera sus tacones altos característicos, la estrella del pop de 5'2 '' camina con confianza hacia el set para nuestra sesión de portada y se coloca dentro de una jaula con cientos de cámaras conectadas a su marco. Los innumerables lentes se enfocan en su forma desnuda, preparada para capturar todos los ángulos de su cuerpo, mientras mantiene una postura inmóvil y espera pacientemente más instrucciones. 'Tres dos uno.' Destello . Cada cámara se dispara al unísono como un rayo.

La escena es inmediatamente discordante: un ícono global, cuya carrera ha sido documentada de cerca por las cámaras, a veces en contra de su voluntad, y cuyo arte se ha centrado con frecuencia en la violencia de la cultura paparazzi, sometiéndose a la misma tecnología que ha hecho y desafiado su durante los últimos 10 años. Ella llama a su gerente de toda la vida, Bobby Campbell , para reproducir una canción de su sexto álbum de estudio, y le pide que la suba: 'Más alto, por favor'. En medio de una ráfaga de ruidos de animales salvajes, referencias a la fiesta en 'BC' y feroces ritmos house, Gaga advierte a los oyentes que deben 'luchar por su vida' en la pista, mientras se pronuncia cada letra para sí misma. Es la única canción que se reproduce en todo el día y solicita que se ponga en cola una tras otra.



El control de todas las cámaras es el artista belga. Frederik Heyman , que necesita cada centímetro de su cuerpo escaneado en 3D para luego crear un avatar de Gaga generado por computadora en varios entornos construidos digitalmente. Esta sesión de portada multimedia está en conversación con el lenguaje visual que están perfeccionando Gaga y su equipo para su nuevo álbum, Cromática , a la venta el 10 de abril. Lleva el nombre de un mundo 'que celebra todas las cosas', donde, según Gaga, 'ninguna cosa es más grande que la otra'. En el set, Gaga trabaja desde este mismo espacio mental, tratando a todos en la sala como colaboradores, especialmente cuando se trata de estilo. Ella rechaza específicamente usar ropa de diseñador de la cabeza a los pies, en lugar de abrir la conversación para una dirección de moda 'más jodida'. 'No es necesario que vayan juntos, solo tiene que ser molesto', dice, señalando con cariño un par de bragas estampadas con llamas.



Reserva la edición de Transformation con Lady Gaga

Toda la ropa y accesorios: Balenciaga

imogen montón belleza en el colapso

Reserva la edición especial de Transformation con Lady Gaga

Cuando Heyman describe su plan para representar a la estrella del pop como una figura contrastante mitad humana / mitad androide, Gaga, siempre la artista que controla su marca y visión matizada, rápidamente desafía la intención detrás de esta idea. 'No me gusta el futurismo por el simple hecho de hacerlo', afirma respetuosamente más de una vez. Gaga también está obsesionada con una verdad mucho más profunda en el corazón de Cromática el espíritu. 'Un robot me pone por encima de la gente', reflexiona. ¿Crees que un yo robot es mejor que un yo humano?



CUÁNDO NOS ENCONTRAMOS DE NUEVO En la casa de Gaga en Los Ángeles al día siguiente, su cabello está teñido de rosa intenso y lleva una camisa magenta a juego perforada con docenas de imperdibles, medias de red, ropa interior y enormes plataformas negras de Demonia. Ella entra en su estudio de grabación privado en casa, whisky en mano, y me informa que alguien más había estado usando el espacio, por lo que necesitará unos minutos para restablecer su sistema de sonido. Navegando expertamente por un laberinto intimidante de perillas y enchufes, Gaga prepara la habitación para tocar su nueva música inédita. Este es el mismo estudio donde completó Cromática y, me dice, perteneció al músico de rock experimental Frank Zappa. Gaga ha estado viviendo en la antigua casa de Zappa en Los Ángeles mientras su lugar en Malibú está en reparación por los daños causados ​​por los incendios de California. No ha vuelto desde que se fue.

'Esto no es Joanne , 'Gaga bromea desde el principio, mostrando un nuevo material que contrasta con su quinto álbum de estudio, que la vio incursionar en las influencias folklóricas americanas a la 'Millones de razones'. Gaga luego menciona la primera canción para la que escribió. Cromática : primer sencillo 'Amor estúpido,' una implacable y emocionante melodía disco-pop que se deleita con la alegre tontería de amar a alguien. 'Quiero tu estúpido amor', repite apasionadamente en el coro, un sentimiento similar al de 2009. 'Mal romance,' solo la perspectiva de Gaga ahora es mucho más saludable e independiente. 'Nadie me va a curar si no abro la puerta', canta, y luego dobla hacia abajo: 'Ahora es el momento de liberarme de la vergüenza'.

Cuando Gaga toca su nueva música dentro del estudio, sale volando de su asiento y baila de pared a pared como si actuara para una arena de miles, solo que ella está a solo unos metros de mí. Incluso un show privado de Gaga de alguna manera se siente enorme. Trabajando a través de la coreografía del video musical 'Stupid Love', mantiene contacto visual directo, señalando y sincronizando los labios, antes de girar rápidamente y mirar su reflejo en la ventana de la cabina de grabación. Al final de cada pista, está completamente sin aliento. Inmediatamente queda claro que estas canciones son una especie de antidepresivo para Gaga: las letras y melodías la han aliviado temporalmente del dolor insoportable y las trampas de la fama. como ella tuiteó anteriormente sobre .



Su navegador no soporta la etiqueta de vídeo.

Gaga es muy consciente de que 'Stupid Love' se filtró en enero, mucho antes de que hubiera filmado su video o planeado que alguien lo escuchara. Bromea diciendo que cuando los piratas informáticos suelen encontrar su material, filtrarán su favorito, lo que validó su decisión de hacer que la pista abriera el Cromática era. Muchos fanáticos pensaron que se apresuraría, pero Gaga no estaba interesada en lanzar nada a medias. Hubo un minuto en el que mi manager y yo, Bobby, estábamos hablando: '¿Cambiamos el single?' Pasamos meses y meses desarrollando este video y coreografía. Y yo dije: '¡No!' ¿Sabes por qué? Porque la canción, cuando está mezclada, masterizada y terminada con las imágenes, y todo lo que tengo que decir al respecto, cuando todas esas cosas se unen a la vez, esa será la obra de arte que estoy haciendo. No es una fuga.

Como se esperaba, la 'obra de arte' final de Gaga es tremendamente ambiciosa, con un video musical grabado con un iPhone que vio a 50 bailarines filmar durante dos días seguidos en el caluroso y seco desierto de California. En él, sus 'Kindness Punks', vestidas con el mismo tono rosa chicle que Gaga usa en su estudio, se apresuran a romper una pelea entre diferentes tribus segmentadas por colores. Gaga se presenta como un líder guerrero, con el Cromática símbolo en su frente como un tercer ojo y accesorios que se asemejan a una armadura, desde un cinturón con púas masivas hasta un protector facial completo. Además de los 'Kindness Punks', de los que Gaga es miembro, están los 'Freedom Fighters' en azul, 'Junkyard Scavengers' en negro, 'Government Officials' en rojo, 'Eco Warriors' en verde y 'Cyber ​​Kids ' en amarillo. Al final, todos finalmente encuentran la paz mutua y bailan juntos como un espectro completo.

Esta experiencia, dice Gaga, demostró aún más su nuevo aprecio por el poder de la naturaleza sobre la tecnología. Antes de la filmación, Gaga ensayó durante tres días y sus bailarines siguieron inmediatamente con cinco de los suyos. Su coreógrafo de toda la vida, Richard Jackson , que es responsable del movimiento en todo, desde 'Teléfono' a 'Aplausos,' tenía el desafío de crear y enseñar bailes que duraran la duración de 'Stupid Love' sin parar. Gaga dice efusivamente: 'Quiero que imagines a la gente bailando durante ocho a 10 horas seguidas. Los vi trabajar tan duro: la sangre y el sudor. Raspaduras por bailar en el desierto o por haber sido pinchado en el ojo por un semental que los golpeó en la cara. Están respirando arena, no pueden ver. Las condiciones por sí solas eran ridículas.

cómo descargar canciones de myspace

Después de un extenso ensayo, finalmente se usó un dron para filmar la escena en el lugar, aunque no tenía el mismo impulso que Gaga y sus bailarines. 'La maldita cosa dura tres minutos y medio' antes de morir, Gaga se ríe. 'Yo estaba como,' Oh, ¿estás cansado? ¿Fue esa coreografía demasiado difícil para ti? Y tuve otra epifanía: dije: 'Ni siquiera puedo confiar en este dron para capturar esta toma por mí. ¿Pero estos bailarines detrás de mí? Sus cuerpos los están matando, todos tienen ganas de desmayarse. Eso es más poderoso que cualquier otra cosa. El espíritu humano es extraordinario '. Les dije a los bailarines antes de partir hacia el desierto: 'Esto podría ser lo más difícil que hayan hecho en su vida, y si no lo es, lo hice mal'. Pero puedes hacerlo, y cuando mires hacia atrás en este momento, recordarás lo fuerte que eres ''.

MIENTRAS GRABA Cromática , Gaga dice que a menudo 'no podía levantarse del sofá' porque su dolor corporal de la cabeza a los pies era tan extremo. Pero BloodPop® , el productor de éxito a quien Gaga describe como el 'centro' de su nuevo álbum, la empoderaría constantemente para seguir adelante y crear. Él diría, 'Vamos, vámonos'. Vamos a hacer música '. Y tal vez estaría llorando o desahogándome por algo que estaba sucediendo en mi vida por algún dolor o depresión que estaba sintiendo '. Juntos, coescribieron canciones que temporalmente le dieron alegría a Gaga. 'Empezaba el día muy deprimido y terminaba bailando, mirándome al espejo, practicando mis movimientos, cantando', dice. 'Cada día fue una experiencia enriquecedora, pero tenía que suceder todos los días'.

Gaga tenía 19 años cuando fue violada repetidamente por un hombre anónimo que conocía en la industria del entretenimiento, un incidente que discutió abiertamente durante La gira Vision 2020 de Oprah . El músico desarrolló PTSD como resultado, exacerbado por su decisión de no buscar tratamiento desde el principio. 'No tenía terapeuta', le dijo Gaga a Oprah en enero. “No tuve psiquiatra. No tuve un médico que me ayudara a superarlo. De repente me convertí en una estrella y estaba viajando por el mundo, yendo de la habitación del hotel al garaje, a la limusina y al escenario. Y nunca me ocupé de eso '. En cambio, Gaga dijo que 'solía cortarse' a sí misma como un medio para hacer frente a todo lo que desencadenaba su dolor. 'Tengo cicatrices', le dijo a Oprah.

Después de años de haber evitado procesar su violación, el cuerpo de Gaga finalmente dijo 'basta' en 2013. Little Monsters recordará un video que captura el momento exacto en que Gaga se rompió la cadera mientras interpretaba 'Scheiße' en Montreal durante su Nacido de esta manera excursión. Dejó escapar un escalofriante chillido, se dejó caer lentamente al suelo y de alguna manera aún reunió la fuerza para completar la difícil coreografía de la canción. Todas las fechas restantes de la gira fueron canceladas, mientras que Gaga se recuperó en privado.

En 2017, a Gaga le diagnosticaron una afección llamada fibromialgia, que la deja con dolor crónico en todo el cuerpo como respuesta al trauma, recreando la enfermedad que dice que sintió después de ser violada. 'El debate sobre la fibromialgia, podríamos tenerlo durante horas', dice Gaga, con total naturalidad. 'Algunas personas creen en eso, otras no. Esencialmente es dolor neuropático: mi cerebro se estresa, mi cuerpo duele '. Durante los últimos años, Gaga ha estado legítimamente enojada por tener soluciones limitadas para vivir cómodamente con el dolor. '[Estoy] enojada con mi cuerpo, enojada con mi condición, enojada porque cuando estoy estresada me duele el cuerpo', dice.

'Sé lo que es sentir dolor. Y sé lo que es no dejar que eso arruine tu vida '.

Ella describe algo llamado 'aceptación radical' como un medio para ayudarla a superar este período oscuro, 'donde tienes que' aceptar radicalmente 'que no te vas a sentir bien todos los días, tal vez un poco. Algunos días son mucho peores, otros no. ¿Pero sabes lo que puedo hacer? Puedo decir: 'Bueno, mis manos funcionan; mis brazos funcionan; mis piernas funcionan, aunque me duelen; mi espalda funciona; mi cerebro funciona; mi corazón trabaja; Estoy respirando, mis pulmones funcionan. Puedes estar agradecido por lo que puedes hacer '.

Cromática puede verse como un reflejo de esta aceptación radical; es un álbum que Gaga describe como 'bailar a través de su dolor'. Con himnos explosivos que rebosan de clímax de synth-pop eufóricos (mucho más grandes que La fama ), sus letras reflejan, sin embargo, las experiencias personales más sombrías de Gaga. 'Es una bofetada en todo el álbum', dice Gaga sobre su sonido de celebración. 'No dejamos de ser tan felices. Escucharás el dolor en mi voz y en algunas de las letras, pero siempre celebra '.

Su navegador no soporta la etiqueta de vídeo.

Aún así, Gaga reconoce la idiotez de la felicidad inquebrantable (y el hecho de que el pop, y el mercado de la música en general, a menudo están diseñados para vender esa mentira). 'Dame un respiro, [la felicidad] no es tan simple', dice Gaga. 'Tengo depresión clínica. Algo está sucediendo en mi cerebro donde la dopamina y la serotonina no se activan de la misma manera, y no puedo llegar allí. Si alguien dice: 'Vamos, sé feliz', yo digo: 'Sé feliz' '.

Con Cromática Sin embargo, Gaga quiere presentar una ideología que sugiere que es posible sentir alegría incluso al mismo tiempo que experimentas tristeza, como poner un filtro de felicidad en la vida. 'Haré lo que sea necesario para hacer bailar y sonreír al mundo', dice. 'Quiero sacar un disco que obligue a la gente a regocijarse incluso en sus momentos más tristes. Y, por cierto, no estoy parado aquí con una bandera que dice: 'Estoy curado, todo está perfecto'. Que no es; es una pelea todo el tiempo. Todavía trabajo en mí mismo constantemente. Tengo días malos, tengo días buenos. Si, yo vivo en Cromática , me tomó un minuto llegar aquí, pero eso no significa que no recuerde lo que sucedió. Entonces, si tienes dolor y escuchas esta música, debes saber que sé lo que es sentir dolor. Y sé lo que es no dejar que eso arruine tu vida '.

POR SUPUESTO , se podría decir que la música de Gaga ha estado 'haciendo bailar y sonreír al mundo' desde el primer día. A menudo, la exuberancia que hace sentir a la gente está arraigada en su aceptación de la inclusión y la igualdad, temas constantes a lo largo de la carrera de Gaga, desde su temprana oposición a la ley discriminatoria del ejército estadounidense de 'no preguntes, no digas' (derogada en 2010) a su épica LGBTQ, Nacido de esta manera , lanzado en 2011. 'No importa la vida gay, heterosexual o bisexual, lesbiana, transgénero', canta en la canción principal, que finalmente inspiró la creación de su Fundación Born This Way 'para un mundo más amable y valiente'. Pero otro motivo recurrente siempre ha sido la fijación por el futuro. En la película dirigida por Nick Knight video musical por Nacido de esta manera En la canción principal de Gaga, nace una nueva raza 'infinita' que 'no tiene prejuicios ni juicios, sino libertad ilimitada'. Como el personaje 'Madre Monstruo', está empapada en baba extraterrestre de embarazo, viviendo en G.O.A.T. (un 'Territorio alienígena propiedad del gobierno' en el espacio), y describe la 'mitosis del futuro' en relación con su milicia de fantasía contra el odio.

Casi una década después, Gaga ahora dice 'estamos viviendo en el futuro', razón por la cual Cromática - como concepto - se siente como el resultado de cada semilla plantada inicialmente en ese G.O.A.T. intergaláctico. En su estudio, Gaga aclara su postura actualizada sobre el futurismo y las razones por las que quería cuestionarlo en el set. 'He estado obsesionado con el futuro durante tanto tiempo, yendo, ¿Que sigue? ' ella dice. Y luego me volví y miré mi vida. Desempaqué todas las cosas que aprendí que me ayudaron y que me lastimaron, y que me enseñaron infinitamente más. Ahora, [el pasado] informa mi trabajo. Es como si estuviera bloqueado porque estaba tan obsesionado con lo que vendría después, lo que vendría, qué significa seguir adelante, que no me di cuenta de que ya estaba en el futuro. Y dónde estamos, dónde estamos en el presente, es poderoso ”.

Hoy, Gaga dice que vive en Cromática , que, a diferencia de G.O.A.T., no es un lugar ficticio en absoluto. 'Es una perspectiva', corrige Gaga, señalando su corazón. Está justo aquí. Puede que suene tonto, pero estoy en eso ahora mismo, no estoy en otro planeta. Si ves y escuchas Cromática y quieres vivir allí también, estás invitado. Pero quiero dejar claro que no es una fantasía '. Gaga explica con seriedad que es como si 'borrara la Tierra' y la 'reemplazara con Cromática 'en su mente, hacer que este proceso abstracto, posiblemente absurdo, parezca realista. Es cierto que quiero estar en Cromática con Gaga también. ¿A lo mejor si soy?

Se le ocurrió el nombre junto a BloodPop®, quien anteriormente trabajó con Gaga en Joanne , así como con artistas como Justin Bieber, Grimes y Madonna, entre otros. Juntos, se sintieron Cromática representaba, en su forma más simple, 'un espectro de personas' que 'todos compartían la misma perspectiva' y siempre creyeron en 'la bondad sobre la guerra'. Pero Gaga quería que su espíritu fuera aún más profundo. 'Se convirtió no solo en decir que todas las personas están incluidas (todos los colores, todas las razas, todas las etnias, todas las identidades de género, todas las identidades sexuales, todas las identidades religiosas)', dice. “Está diciendo que hay más colores y más tipos de los que podríamos imaginar. Todos somos tan diferentes y esa es la perspectiva '.

Pero Gaga reitera que Cromática no es 'esta tierra feliz imaginaria de cuento de hadas donde todo es perfecto', y comprende la inevitabilidad de la coexistencia de la oscuridad con la luz. 'Para entender el amor, tienes que entender que hay odio', dice, en otro paralelo a G.O.A.T. y su video 'Born This Way' cuando Mother Monster pregunta: '¿Cómo puedo proteger algo tan bueno sin el mal?' Por mucho que Gaga continúe reconciliando estas fuerzas opuestas en Cromática , también necesitaba luchar con esta dualidad en su propia vida y enfrentar su trauma preexistente de frente, que dice es el 'paso más valiente que puede dar como humano'.

Su navegador no soporta la etiqueta de vídeo.

Refiriéndose a amigos cercanos que han luchado por encontrar formas saludables de superar su propio dolor, Gaga explica qué le hizo darse cuenta de lo difícil que es procesar honestamente su pasado. 'No puedo decirte quién, pero he conocido a personas que me han dicho, mientras bebían botellas y botellas de vino y consumían drogas,' nunca haré lo que hiciste '. Nunca cuidaré de mi corazón y mis emociones de la forma en que lo has hecho tú '. Y realmente me hizo pensar en el gran paso que fue para mí en mi vida decidir recuperarme mentalmente ''.

Gaga continúa: 'Quiero que mi legado sea el diario más hermoso que jamás podría haber hecho. Y los diarios están destinados a ser verdad. Creo que cuando comenzamos a mentirnos a nosotros mismos en nuestros diarios, comenzamos a crear secretos dentro de nosotros mismos que no nos ayudan. Ahora me gusta mirarme directamente a los ojos.

CUANDO GAGA MIRA ATRÁS sobre la evolución de su carrera musical, ve un claro desarrollo de influencias. Ella comienza haciendo referencia a su violación como una experiencia que le cambió la vida y que marcó el tono de cómo creó el arte cuando era una adulta joven. No mucho después, se fue de gira y quedó muy traumatizada por el ritmo de la fama y todo lo que tenía que hacer, lo que se requería de mí física y mentalmente cambió la forma en que escribía. Relaciones, familia, amigos, aislamiento, viajar todo el tiempo, no dormir '. A pesar de todo, los inevitables altibajos extremos de una superestrella que ha sido construida y derribada por el público, Gaga dice que no se arrepiente de nada de lo que haya hecho.

connor franta fanfiction el viaje de tu vida

Yo estaba como, 'Voy a morir pronto, así que será mejor que diga algo importante'. Ahora lo escucho y sé que voy a vivir '.

El tema de ARTPOP aparece, específicamente el de Gaga contencioso tweet 2019 , 'No recuerdo ARTPOP , 'que envió a los fanáticos a un frenesí absoluto en defensa de su esfuerzo subestimado y criticado de 2013. Resulta que Gaga, de hecho, recuerda su tercer álbum, a veces controvertido. 'Creo que es gracioso que no se me permita tener sentido del humor', dice. `` Internet es esencialmente una gran broma, pero si le cuento a uno, todos se asustan. No me arrepiento de mi arte y no sugeriría que nadie lo haga '. Aunque ARTPOP posiblemente no podría compararse con el éxito colosal de los dos primeros álbumes de Gaga, sin duda es el más experimental hasta la fecha. (Justicia para 'Sexxx Dreams', el sencillo de éxito que nunca existió). ARTPOP y miro la música de hoy, y veo muchas cosas que fueron muy ... 'Gaga hace una pausa para encontrar la palabra correcta. 'Futurista. O se adelantaron a su tiempo, y estoy de acuerdo con decir eso '.

Hubo un período en el que Gaga dice que era más 'introspectiva' y, por lo tanto, quería hacer música para ella misma, comenzando con ARTPOP y luego con Joanne . Ambos álbumes fueron proyectos polarizantes, muy diferentes para que los fanáticos de toda la vida los digieran inicialmente, pero congelaron un momento honesto en el tiempo para una artista que se ve empujada en dos direcciones: por las inmensas presiones de la fama, así como por su propia necesidad de autorrealización. ' Joanne era exactamente lo que quería hacer ”, afirma Gaga. 'La forma en que quería hacerlo, la forma en que quería que sonara, y así fue ARTPOP - todo sobre eso. Cada álbum ha sido exactamente lo que quería hacer en ese momento. Es solo que hubo un período en el que creo que me olvidé de dónde estaba, y tal vez por eso ha sido tan importante para mí con Cromática para restablecer donde estoy por mí mismo. Así que eso puede significar algo muy poderoso '.

Ropa: Charlotte Knowles, Zapatos: Area

¿Por qué Charli dejó la casa del bombo?

Mientras creaba Cromática , Gaga dice que se reconectó con la forma en que cree que la música se mueve a través de ella, como un mensajero de un espíritu superior. Ella cree en Dios, habiendo crecido como católica, pero dice que Dios es 'demasiado grande' para que ella lo entienda completamente. Según Gaga, las ideas para canciones en Cromática vino a ella 'abriendo el portal al otro reino y escuchando a Dios', razón por la cual todo suena tan positivo. 'Eso es lo que el otro reino me estaba diciendo que creara', dice. 'Puede que, para algunas personas, parezca que tengo una perspectiva de la vida que es excéntrica, pero en realidad no creo que mi talento me pertenezca'. Cuando Gaga era más joven, recuerda haber escuchado melodías en su cabeza y 'correr hacia el piano'. El portal ha estado con Gaga toda su vida, solo que ella se olvidó por un breve momento de escuchar.

Uno de esos mensajes llevó a Gaga a colaborar con una compañera estrella del pop, que de manera similar ha experimentado un inmenso trauma mientras estaba en el ojo público. Su canción juntos es un monstruo de una melodía de baile, pero su mensaje es sobre someterse a la devastación ('Me cae encima, agua como la miseria'): un impecable pregonero de la pista de baile como una 'celebración de todas las lágrimas', Gaga. describe. 'Me senté con ella y hablamos de nuestras vidas. Son dos mujeres que tienen una conversación sobre cómo seguir adelante y cómo estar agradecida por lo que haces '. Sin que se lo pida, Gaga plantea las inevitables críticas a las que se enfrentan las celebridades cuando dicen 'es difícil ser famoso'. Ella sabe que 'el 75% del mundo pone los ojos en blanco', pero Gaga responde: 'Sí, puedes estar en una mansión, pero aún puedes estar seis pies bajo tierra en una'.

En otro lugar en Cromática , Gaga explora temas como su medicación antipsicótica ('Mi mayor enemigo soy yo, abre un 911') y la fuerza innegable de la feminidad ('No soy nada sin una mano firme'), el último de los cuales reconoce tanto su propia fuerza así como la de la comunidad que la 'animó' y la ayudó a 'convertirse en mujer'. Específicamente, llama a las mujeres trans y a los hombres homosexuales por ayudarla a sobrellevar el trastorno de estrés postraumático y superar cualquier espiral asociada con revivir su dolor. 'En 2020, ¿qué significa ser una mujer libre?' Gaga pregunta, provocando una canción que responde a esta pregunta y la ve desafiando la necesidad de estar con un hombre, o con cualquier persona, para sobrevivir. '¿Puedo sentirme libre por mi cuenta? ¿Necesito ser amado para sentir que lo he conquistado todo? ' Hablando sobre el origen de la pista, Gaga dice: 'Surgió de pensar en algunos días que iba a morir. Yo estaba como, 'Voy a morir pronto, así que será mejor que diga algo importante'. Ahora lo escucho y sé que voy a vivir '.

SI CHROMATICA es una mentalidad en la que 'la bondad lo gobierna todo', creado como un regalo 'para el mundo', dice Gaga que era crucial para el proceso de colaboración reflejar también estos valores. Gaga señala la dificultad de consolidar más de dos años de creación musical con toneladas de productores diferentes en una entrevista y, en cambio, propone que cree una hoja de cálculo de Excel para mí detallando exactamente quién trabajó en qué. Sobre todo, Gaga quiere hablar extensamente sobre BloodPop®, su otro 'núcleo' en Cromática . 'Combinamos', dice sobre trabajar con él en este proyecto. 'Estoy abrumado por la cantidad de amor que tenía para ofrecerme. No podría haber hecho este álbum sin él. Era la alarma más increíble del mundo cuando llegaba la ambulancia.

Todos los músicos involucrados - BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice, Tchami y más - trabajarían en Cromática como un esfuerzo de grupo igual, lo cual es raro considerando cómo tantos productores 'pueden volverse muy territoriales' basados ​​en la experiencia previa de Gaga. 'Fue un proceso muy fluido sin ego', dice. 'Cada cosa que escuchas en Cromática se pasaba y las cosas se eliminarían, cambiarían o alterarían. Todos aquí lo oyeron o lo tocaron. Es por eso que canciones como 'Stupid Love' suenan notablemente conmovedoras y complejas. “Es fácil entrar en una computadora y encontrar un bucle genial, pero los productores con los que trabajo no funcionan de esta manera. Cuando están inspirados, bordan cosas '.

De principio a fin Cromática está firmemente arraigado en el house clásico, con nítidos descansos de baile en discotecas que suenan como si estuvieran compitiendo entre sí para ser los más grandes de la lista de canciones. Sónicamente, es quizás el álbum más consistente y concentrado de Gaga hasta la fecha, con todas estas contribuciones de los productores escalando hasta el mismo tapiz electrónico intrépido, tejiendo en outros de breakbeat rebeldes, melodías emocionales de power-pop que envían un torrente de dopamina a través del cerebro y toneladas de pulido. , sintetizadores brillantes. Puedes llorar con estas canciones tanto como puedes sudar con ellas, y Gaga parece animar a ambas a la vez.

Las tensiones pueden aumentar fácilmente en el estudio, pero Gaga afirma con orgullo que experimentó lo contrario mientras grababa. Cromática . “Creo que el único día que yo y BloodPop® tuvimos una pelea fue cuando estaba tratando de aprender una melodía de jazz porque iba a ver a Tony [Bennett] muy pronto. Él estaba como, '¡Tenemos que terminar esto!' y estaba cantando un disco de Cole Porter en la esquina ”, se ríe. Y eso ni siquiera fue realmente una pelea. Por el contrario, BloodPop® se centró más en unir a las personas a través de este proceso. Fue como si algunos hombres realmente talentosos y maravillosos se unieran a BloodPop® frente a todos ellos y él me dijo: '¿Recuerdas cuánto has cambiado el mundo? ¿Sabes cuánto tienes que ofrecer a la gente? Me recordó eso todos los días, sin importar lo difícil que fuera '.

Y en Cromática , lo que ofrece Gaga es franqueza, honestidad y una afirmación del espíritu humano, el suyo y el del resto del mundo. 'El espíritu humano es más jodidamente poderoso que cualquier otra cosa', dice. 'Creo Cromática es la cosa más honesta que pude haber creado, y nunca olvidaré hacer este disco. Ha sido uno de los momentos más especiales y difíciles de mi vida '. Como para recordar sus puntos al final de nuestra reunión, Gaga toma un cristal verde gigante en la mesa de café, rodeado de parlantes, micrófonos y mezcladores. ¿Sabes que los cristales han existido durante miles de millones de años? pregunta ella sonriendo. 'El pasado es increíble. Mira lo que hemos hecho sin tecnología. Mira cómo hemos sobrevivido sin él. Mira cómo hemos seguido. Ciertamente, ningún dron podría decir lo mismo.

Solicita el número de transformación de Lady Gaga Aquí y la edición especial Aquí

Fotografía e imágenes: Frederik Heyman
Dirección creativa: Nicola Formichetti
Producción: Brandon Zagha
Estilista: Sandra Amador y Tom Eerebout
Cabello: Frederic Aspiras
Maquillaje: Sarah Tanno
Clavos: Miho Okawara
Postproducción CG y 3D: Matemático
Estudio de escaneo: Motor humano
Productor de línea de Frederik Heyman: Roxane lemaire

Artículos relacionados en la Web