Material Girls: el colectivo que explora la intimidad con herramientas eléctricas

2021 | Arte

Para Niñas materiales , los objetos ocupan algo más que espacio físico. El colectivo de artistas de seis piezas comparte una exploración continua de las interacciones corporales y mentales con los objetos y el espacio, enfatizando el poder y la relación entre un objeto, su dueño y su creador. Ven los objetos como bases para la conexión y trampolines para la especulación filosófica. Este punto de vista inquisitivo y un interés en la construcción de la comunidad es lo que unió a las Material Girls en primer lugar, y lo que continúa uniéndolos.

En un correo electrónico adecuadamente colaborativo, escribieron: 'En 2015, Devra y Hilliary terminaron al azar en Islandia al mismo tiempo y tomaron juntos un viaje por carretera espontáneo por todo el país. Nos dimos cuenta de que conocíamos a tantas mujeres artistas increíbles en todo el mundo con cuyo trabajo nos identificamos, por lo que decidimos presentar a todas las escultoras rudas y combinar nuestros poderes en una especie de supergrupo. Todos compartimos una frustración colectiva por la poca representación de las mujeres en las artes, especialmente en la escultura y las prácticas digitales, y al formar un colectivo buscamos empoderarnos y animarnos mutuamente. Aunque la mayoría de nosotros vivimos en diferentes ciudades, nos mantenemos en estrecho contacto digital a través de chats grupales, tiempos presenciales e interminables cadenas de correo electrónico. Nuestro grupo es un testimonio del poder de los viajes y el intercambio digital para unir a los artistas de manera duradera '.



Cuando se les preguntó qué significa ser una Chica Material, respondieron con una especie de credo, 'hacer espacio para uno mismo, ocupar espacio ... negociar qué significa que algo sea un objeto, que [un objeto] también sea un cuerpo, para que un cuerpo sea un objeto ... negociar el tacto y la intimidad y la empatía, agencia, poder y herramientas de poder. Todos estos son puntos importantes de investigación para nosotros como grupo ”.

Su objetivo de construir una comunidad de apoyo de artistas que se identifiquen como mujeres se manifiesta en su último proyecto, besos y abrazos , que amplía su modelo existente con seis perspectivas adicionales. Material Girls invitó a artistas de identificación femenina de todo el mundo a construir sus interpretaciones de un recipiente. Además, los 12 artistas intercambiaron videos de ellos mismos realizando pequeños gestos e interactuando con texturas interesantes; los artistas imitaban los videos de los demás con los suyos, como un juego de 'Teléfono'. besos y abrazos combina sus videos y creaciones de vasijas en una exhibición cohesiva pero diversa, que se exhibe en Austin's Museo de logros humanos hasta el 28.

Nacidas entre 1988 y 1991, las seis Material Girls centrales unen sus orígenes 'analógicos' con el mundo digital que se desarrolla ante ellas, utilizando 'una mezcla lúdica de elementos físicos y tecnológicos' para comentar sobre el mundo del arte, las dinámicas de poder y la comunidad. Describen su estética como 'seriamente casual, casualmente seria, AOL, jajaja, materialismo histórico, sentimientos de sentimiento, monstruosamente femenina, fluida, fluida, fisicalidad mediada a través de lo digital, transiciones de fase, color sobre color sobre color, a veces brillante ...'

Aprenda sobre cada Material Girl, a continuación.

Claire Lachow

Publicación de Instagram de claire lachow • 16 de enero de 2018 a las 12:35 pm UTC

29; Ciudad de origen: Armonk, NY, Actualmente: Brooklyn, NY

'Mi trabajo existe entre entornos físicos y digitales, investigando la materialidad de los objetos digitales y la planitud en el mundo material. Me obsesiono con los predicamentos culturales y políticos, en particular los problemas de mercantilización, deseo, lenguaje e identidad, utilizando un vocabulario visual influenciado por el arte barroco, los videojuegos y los memes ”.

Medio (s): Animación 3D, Video, Escultura, Dibujo, Performance

Herramienta favorita: Ratón para juegos (para modelado 3D)

Material favorito para usar: Mezcla entre vinilo y acrílico.

Lugar favorito para encontrar materiales: Tiendas de suministros para invernaderos

Entorno ideal para trabajar: Un espacio limpio con grandes superficies uniformes, luz natural, muchos enchufes y buena conexión WiFi

Objeto que mejor habla de tu identidad: Un color púrpura atómico claro de Game Boy que mi compañero me grabó

Último trabajo que viste que realmente te inspiró: Rachel Rossin Máximo rendimiento en Signal Gallery

Algo que te inspira en este momento: Páginas de memes surrealistas de izquierda en Facebook

Tu mundo material es: uno con atención médica de pagador único e ingreso básico universal ...

Trabajo del que estás orgulloso: Mi proyecto en curso 'ludditemeet.space'. Estoy realmente interesado en cómo Internet se ha vuelto tan omnipresente que puede contener ideas e identidades contradictorias. Por ejemplo, pensé que sería divertido que los luditas tuvieran un sitio web de citas. El proyecto es una serie de animaciones 3D que hago explorando estos temas.

Actualmente trabajando en: Obtener suficiente material de camuflaje Realtree para desaparecer por completo ...

señales de que alguien está en una relación abusiva

¿Por qué es importante para ti Material Girls? Juntos hemos creado un espacio donde podemos ser vulnerables y compartir información sobre preguntas difíciles, como '¿cómo lidias con un avance sexual no deseado durante una visita al estudio?' o '¿cómo valora su trabajo?' Pero aparte de eso, colaborar con Material Girls ha abierto tantas vías nuevas —en términos de materiales, técnicas, ideas— que de otro modo no habría explorado por mi cuenta.


Gracelee Lawrence

Publicación de Instagram de gracelee • 20 de noviembre de 2017 a las 11:31 pm UTC

28; Ciudad de origen: Sanford, NC; Actualmente: salto de residencia con Vermont Studio Center como próximo destino

“Mi trabajo se centra en cómo los cuerpos están divididos por género y metafóricamente fragmentados en términos de la correspondencia lingüística y basada en imágenes entre los deseos materiales impulsados ​​por el capitalismo, el sustento físico y los espacios digitales que habitamos. Los miembros truncados y desencarnados, las frutas y los envases de alimentos son paralelos a la fragmentación / compartimentación fomentada en el espacio digital al cuestionar el tacto literal y metafórico, o incluso la sensación de cercanía, entre los cuerpos '.

Medio (s): Escultura, video, dibujo.

Herramienta favorita: Amoladora angular con mango lateral.

Material favorito para usar: Ate entre el barro para paneles de yeso y la gelatina.

Lugar favorito para encontrar materiales: Amarre entre sitios de construcción y establos de caballos.

Entorno ideal para trabajar : Una gran habitación luminosa en un almacén adjunto a una tienda de metal gigante.

Objeto que mejor habla de tu identidad: Empate entre mi Vitamix y la tetera de mi bisabuela.

Último trabajo que viste que realmente te inspiró: El mes pasado vi a Mika Rottenberg NoNoseKnows (variante de 50 kilogramos) y de Hito Steyerl Liquidez Inc. en el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston. Verlos espalda con espalda fue perfecto, todo un testimonio del poder y el alcance del trabajo de video.

Algo que te inspira en este momento: Un juego de cucharas de recuerdo dramáticas de lugares como Stratford-upon-Avon, la Estatua de la Libertad y Las Vegas, Nuevo México, que encontré enterradas en un cajón de la casa de mi abuela.

Tu mundo material es: La intersección desaturada de lo digital y lo físico, mediada por el tacto y la carne.

Trabajo del que estás orgulloso: La escultura de fuente de piña al aire libre, Desnudo reclinado , es una pieza importante en la trayectoria de mi trabajo. Es el objeto con el período de planificación más largo (9 meses de construcción digital obsesiva antes de cualquier creación física) y me dio tantos problemas absorbentes para resolver. Durante varios meses, mi vida giró completamente en torno a la fabricación de esa fuente y amé cada minuto.

Actualmente trabajando en: Actualmente estoy trabajando en un video usando imágenes filmadas en Pittsburgh, una fuente interior y un conjunto de esculturas grandes de recuerdo, cuchara y spin-off.

¿Por qué es importante para ti Material Girls? Para mí, MATERIAL GIRLS es un grupo de queridas amigas, compañeras artistas y mujeres fuertes que tienen un deseo inquebrantable de seguir nuestra visión colectiva y apoyarse mutuamente. Como escultora / creadora digital en campos tan predominantemente masculinos, es un sueño tener la solidaridad y el aliento de otras ambiciosas creadoras.


Devra Freelander

Publicación de Instagram de devra freelander • 13 de enero de 2018 a las 8:23 pm UTC

27; Ciudad de origen: Ridgewood NJ; Actualmente: Brooklyn NY

'Estoy obsesionado con los paisajes polares, he estado involucrado románticamente con varios icebergs y hago esculturas coloridas inspiradas en la sublimidad geológica y las señales estéticas digitales con las que crecí'.

Medio (s): Escultura, video, performance

Herramienta favorita: Mi juego de taladro / destornillador Bosch, un regalo de cumpleaños número 24 que me obsequiaron mis compañeros de clase en mi primer año de la escuela de posgrado.

Material favorito para usar: La resina epoxi y mi cuerpo, ¡pero nunca juntos!

Lugar favorito para encontrar materiales: Tiendas de automóviles, interiores de atardeceres, canteras, internet

Entorno ideal para trabajar: Un estudio de 10000 pies cuadrados con piso de cemento perfectamente nivelado con líneas de aire comprimido y ventilación integrada en la ladera de una montaña con paredes de vidrio que dan a una vista infinita del desierto, idealmente frente a la puesta de sol. Arquitectos, acérquense a mí.

mejor película para ver en lsd

Objeto que mejor habla de tu identidad: Tengo un gran trozo de lava de la división continental en Islandia que me gusta mantener en mi ducha

Último trabajo que viste que realmente te inspiró: Deportes del Este , la videoinstalación colaborativa de Alex Da Corte, Jayson Musson y Dev Hynes. Cambió mi forma de pensar sobre la colaboración, y comencé a trabajar con video (¡y amigos!) Después de darme cuenta de las posibilidades afectivas que ofrecía el medio.

Algo que te inspira en este momento: Cambio climático, sentimientos, mujeres asertivas

Tu mundo material es: Saturado y no lineal

Trabajo del que estás orgulloso: El verano pasado terminé mi primera escultura pública, un semicírculo de resina epoxi fluorescente fundida sólida de 7 x 14 pies que emerge de la tierra, llamado Amanecer fluorescente . Está a la vista en Socrates Sculpture Park en Long Island City, Nueva York, hasta finales de marzo. Es la pieza más grande que he hecho; pesa más de mil libras y se necesitaron dos semanas para moldear los 96 galones de resina epoxi necesarios para crear la pieza.

Actualmente trabajando en: Un nuevo video llamado 'Loving Ice', compuesto por actuaciones que filmé en el Círculo Polar Ártico el otoño pasado. En el video, navego por mi papel personal en el cambio climático como un ecoturista y artista bien intencionado pero productor de carbono. Froto mi cuerpo contra icebergs y glaciares, en comunión íntima con los objetos de mi afección climatológica mientras los derrito inherentemente con el calor de mi cuerpo, encarnando la relación causal entre los seres humanos y el planeta, y el abismo entre las intenciones y los resultados.

¿Por qué es importante para ti Material Girls? El mundo del arte es un lugar pequeño y competitivo, especialmente para las mujeres. A menudo competimos entre nosotros por la misma cantidad limitada de subvenciones, residencias y becas. Mi trabajo con MATERIAL GIRLS, por otro lado, ha sido una experiencia refrescante, saludable y edificante. Podemos lograr mucho más juntos de lo que cualquiera de nosotros podría lograr solos; con nuestros poderes combinados, somos verdaderamente ~ * imparables * ~


Hilliary Gabryel

Publicación de Instagram de Hilliary Gabryel • 15 de enero de 2018 a las 2:12 am UTC

26; Ciudad de origen: Lynchburg, Virginia; Actualmente: Queens, Nueva York

`` Mis obras son un aliado de lujo que rezuma el glamour del Viejo Hollywood y la grandeza de la arquitectura griega clásica. Los objetos y productos, que se encuentran en el mercado consumista convencional, se fusionan en ensamblajes que yo transformo con tratamientos de superficie y aplicaciones de color ”.

Medio (s): Escultura

Herramienta favorita: Es un tirón entre mi cinta métrica de tela y el secador de pelo. Utilizo la cinta métrica para crear patrones para aplicaciones de piel sintética; el secador de pelo: ¡para esponjar el pelaje a la perfección!

Material favorito para usar: ¡La piel sintética obviamente! Aunque últimamente, me he obsesionado con el dicroico autoadhesivo, ¡habla de un brillo instantáneo!

Lugar favorito para encontrar materiales: Tiendas a 99 ¢, el distrito de la confección en Nueva York e Internet

Entorno ideal para trabajar: Una habitación descomunal con suelos de oro, paredes con espejos y un techo plagado de tragaluces.

Objeto que mejor habla de tu identidad: Diría que mi colección de tchotchkes habla de mi crianza en el suroeste de Virginia. El paisaje de mi infancia estuvo salpicado de ejemplos kitsch y americana.

Último trabajo que viste que realmente te inspiró: Mi trabajo hace una gran referencia a la era del cine de la Edad de Oro de Hollywood y en este momento no puedo pensar en un trabajo más influyente que Sunset Boulevard . En la escena final, Norma Desmond (infamemente interpretada por Gloria Swanson) personifica el melodrama, bajando una escalera hacia un mar de paparazzi para exclamar: '¡Estoy lista para mi primer plano!'

Algo que te inspira en este momento: Las otras mujeres del colectivo son mi inspiración diaria.

Tu mundo material es: Estallar en las costuras cubierto de purpurina que nunca desaparece.

Trabajo del que estás orgulloso: Para nuestro MUNDO MATERIAL mostrar, instalamos más de 1200 pies cuadrados de baldosas de vinilo de mármol negro y una enorme cantidad de papel de contacto de mármol negro a juego cubriendo columnas de 18 pies de altura. Fue nuestro primer proyecto y siento que puso el listón muy alto: ¡todos los proyectos desde entonces han sido igual de ambiciosos, si no más!

¿Qué famoso rockero obtuvo su nombre artístico de un hámster como mascota?

Actualmente trabajando en: Acabo de terminar de preparar la fabricación de cuatro nuevas esculturas y postularme a la escuela de posgrado, así que estoy en un momento intermedio.

¿Por qué es importante para ti Material Girls? Ser parte de Material Girls es ser parte de la comunidad. ¡Es muy importante para mí ser parte de un colectivo que tiene un impulso y una ambición infinitos!


Cameron Coffman

Publicación de Instagram de cameron cameron • 2 de abril de 2017 a las 9:08 pm UTC

26; Ciudad de origen: Austin, Texas; Actualmente: Los Ángeles

'Atraído por los objetos y símbolos genéricos o aparentemente discretos de la vida cotidiana, reexamino el consumo de mi vida y de mi entorno para ofrecer a la audiencia algo potencialmente absurdo, íntimo y gracioso que confrontar. Al mezclar lo extremo con lo mundano, la yuxtaposición resultante puede ser una sugerencia abierta sobre sentimientos de pérdida o anhelo en torno al desorden del día a día y la ansiedad que rodea al futuro desconocido.

Medio (s): Todo menos pintura. La pintura es el medio más difícil.

Herramienta favorita: Cuchillo Olfa

Material favorito para usar: Acero y vinilo. Son dos, pero siempre terminan yendo juntos.

Lugar favorito para encontrar materiales: En largas caminatas.

Entorno ideal para trabajar: Pasar tiempo en una pequeña ciudad. Estar fuera de una ciudad con mucho espacio y tranquilidad para mirar, pensar y estar ininterrumpido. No necesariamente hacer algo físico, sino estar callado para pensar en lo que tengo que hacer.

Objeto que mejor habla de tu identidad: Tengo algunos anillos que se obsequiaron, cada uno con una historia ligeramente divertida detrás de ellos. Siempre estoy jugando con ellos y me siento confundido sin ellos en mis manos.

Último trabajo que viste que realmente te inspiró: Lisa Lapinski at Kristina Kite Gallery, Los Angeles.

Algo que te inspira en este momento: Mis MATERIAL GIRLS y mis compañeros de UCLA.

Tu mundo material es: Cuando la temperatura exterior es superior a 90 ° F y abre la puerta del automóvil y sale aire caliente. Te sientas en el asiento del pasajero de falso cuero marrón y cierras la puerta. La parte de atrás de tus piernas suda y se pega al asiento, y te sientas ahí durante treinta segundos envuelto por el calor sofocante, justo antes de empezar a sudar, y luego enciendes el coche y disparas el aire acondicionado.

Trabajo del que estás orgulloso: Las piezas las he intercambiado con amigos a lo largo de los años, durante las residencias y las escuelas. Mi casa es una pequeña colección de objetos de arte. Me siento incómodo sentado con mis propios objetos, pero me alegro de que al hacerlos e intercambiarlos, puedo sentarme con los de otra persona.

Actualmente trabajando en: Me estoy preparando para mi programa de tesis de posgrado en abril. He estado recolectando clips de plástico para pan, produzco bolsas de malla y abejas muertas. Algunas de las cuales fueron dadas, encontradas o robadas, específicamente por personas de mi comunidad. Estos objetos se convierten en vínculos con mi vasta comunidad de amigos y artistas.

¿Por qué es importante para ti Material Girls? Estar con un grupo de mujeres y que todas tengan una comprensión clara de cómo se construye o se hace algo. Todos nos unimos a la experiencia de entrar en una tienda que estaba dominada por hombres y sentir el empuje y el tirón de afirmarnos y ser inseguros en estos espacios de tiendas.


Rachael Starbuck


Publicación de Instagram de Rachael Starbuck • 20 de enero de 2018 a las 8:54 pm UTC

29; Ciudad de origen: Miami, FL; Actualmente: Austin, TX.

Mi práctica es un medio para lidiar con la distancia y el deseo: deseo de intimidad y comprensión, de claridad en la comunicación, anhelo de acercarme, de ver más lejos, de estar cerca del océano, de tocar el horizonte, deseo de algo seguro, anhelo. dejarlo ir. Los objetos y videos que hago son metáforas de una relación entre el paisaje y el anhelo: gestos de alcanzar, estirar y tratar de abarcar una distancia, tratando de encarnar lo intangible ”.

Medio (s): Escultura, video

Herramienta favorita: Cambia según el proyecto en el que esté trabajando, pero mi amor por las herramientas más constante es una navaja plegable Husky.

Material favorito para usar: Papel, yeso, Durham

Lugar favorito para encontrar materiales: Me siento más feliz cuando puedo superar un proyecto utilizando principalmente cosas que he guardado en mi estudio o recogido de proyectos antiguos. Aunque también recibo mucha mierda de Home Depot. También siento mucha lealtad hacia US Composites.

Entorno ideal para trabajar: En algún lugar grande, soleado, cálido y lleno de plantas. Tal vez como un invernadero tropical gigante pero con pisos de concreto, enormes mesas limpias y una tienda llena.

Objeto que mejor habla de tu identidad: Como escultor / creador de objetos, tengo una inclinación particularmente alta por invertir significado y sentimiento en los objetos. Realmente tengo que esforzarme por mantener una conexión bastante casual con mis pertenencias. Me siento reacio a permitir que una de mis posesiones obtenga tal premio.

Último trabajo que viste que realmente te inspiró: Elizabeth King's Radical Pequeño en Mass MoCA, uno de los espectáculos más increíbles que he visto en mucho tiempo. Objetos íntimos, profundamente empáticos, enormemente poderosos, restauraron seriamente mi fe en el poder de hacer cosas.

¿Qué significa la canción de Timmy Turner?

Algo que te inspira en este momento: Plantas, el océano, sombrillas, sombra, mi mamá y casi todo lo que veo en su jardín cuando voy a casa en Miami.

Tu mundo material es: Suave y mojado

Trabajo del que estás orgulloso: Como parte de mi tesis, instalé una piscina inflable de 15 pies en el patio de esculturas para hacer un molde del peso del agua. Hice una capa fina de papel y fibra de vidrio alrededor de la panza de la piscina para tratar de preservar la presión del cuerpo fluido, presionando contra la fina piel de goma. La pieza se llamó sintiendo el peso .

Actualmente trabajando en: Haciendo pantalones cortos de mezclilla con pintura casera de látex fundida y moldes de hojas gigantes de potos que traje a Austin desde Miami.

¿Por qué es importante para ti Material Girls? Como escultora, tienes que lidiar constantemente con tu género, te cuestionan constantemente. Ha sido increíblemente empoderador y energizante estar en comunicación constante con un grupo de otras mujeres creadoras y tenernos unas a otras como un sitio de apoyo y aliento. Me encanta ver a otras mujeres hacer cosas grandes y hermosas y ambiciosas y me encanta resolver los problemas juntas y celebrar los éxitos con ellas.

Crédito de la foto del titular en Alt Esc: No Vacancy 3, foto de Walter Wlodarczyk