Rave Review: Sea sostenible, pero conviértalo en moda

2021 | Gente Famosa

Como cualquier empresa global de mil millones de dólares que involucra producción en masa, la industria de la moda tiene un impacto negativo en el medio ambiente que, gracias a los nuevos informes, nunca ha sido más claro. Desde gigantes minoristas como ASOS y los nuevos programas de reciclaje de ropa de H&M, hasta pequeños advenedizos de la moda hechos completamente con procesos y materiales eficientes, hasta la simple decisión de la casa de diseñadores de ir sin pieles, la sostenibilidad es el nuevo objetivo, si no el más visible, para métricas de éxito de la industria.

Con esa misión en mente, Rave Review fue fundada en 2017 por el dúo de diseñadores Josephine Bergqvist y Schück con la intención de transformar las prendas en nuevos productos. Si bien nadie puede argumentar razonablemente en contra de la necesidad de prácticas más sostenibles en la moda, la industria detesta sacrificar las ganancias a favor de una buena causa, en este caso, posiblemente alienando a los clientes potenciales a quienes aún no se les ha vendido la idea de que la sostenibilidad. y la alta costura no se excluyen mutuamente. Después de su lanzamiento durante la Semana de la Moda de París en la primavera de 2018 y de realizar una fuerte actuación en la Semana de la Moda de Estocolmo 2018, Bergqvist y Schück están defendiendo con éxito que cualquier marca puede ser sostenible, pero hacer que sea moda.

Nos pusimos al día con Rave Review para aprender más sobre cómo lo hacen y por qué es importante:



¿Por qué decidiste crear una línea de moda sostenible?

Josephine siempre ha estado interesada en la moda que puede cambiar la sociedad. Siempre he creído que la moda tiene que ver principalmente con la comunicación y cómo expresa de una manera tan poderosa sentimientos, declaraciones y política. Livia siempre sintió la necesidad de adaptarse a la moda de una manera nueva y más respetuosa con el medio ambiente. Ambos compartimos la misma visión de la moda y la sostenibilidad. Dado que sentimos que había una brecha en el mercado entre la moda de alta gama y el remake, se nos ocurrió el concepto de Rave Review: hacer ropa con un acabado de alta gama hecha completamente de textiles y prendas ya existentes.

¿De dónde obtiene sus materiales?

Para las últimas colecciones, hemos estado comprando materiales principalmente en diferentes tiendas y mercados de segunda mano. También estamos comprando mucho en línea de señoras mayores. Algunos de ellos probablemente han estado coleccionando estos hermosos textiles para el hogar durante décadas. En el futuro trabajaremos con empresas de recolección más grandes y anticuarios en el extranjero para encontrar nuestros materiales. Nos interesan los materiales que dan un sentimiento familiar o nostálgico. Telas que quizás hayas visto en la casa de alguien más probablemente que en un contexto de moda. Hemos utilizado muchas fibras naturales como lana, lino y algodón y también cuero; todos estos materiales son buenos para reutilizar y tienden a volverse aún más hermosos con el tiempo.

¿Cuáles son algunos de los desafíos de usar prendas recicladas o recicladas?

Un desafío es que cuando encontramos materiales con los que realmente nos gusta trabajar, puede ser difícil obtenerlos a mayor escala. La singularidad de las prendas es una de nuestras fortalezas, pero el mayor desafío ya que la industria minorista y de la moda se basa cada vez más en línea. Tenemos un concepto de negocio innovador y, a veces, es difícil encajar en el antiguo sistema de moda, aunque la mayoría de la gente cree que debe producirse un cambio y que la industria tiene que adaptarse.

Incluso a medida que gana popularidad (y aumenta su necesidad), existe casi un estigma en torno a la sostenibilidad: que no es 'sexy' ni de alta costura. ¿Qué crees que puede cambiar esa percepción?

Creemos que es por la misma razón por la que comenzamos Rave Review: la falta de marcas sostenibles contemporáneas y progresistas en el mercado. Cuando se trabaja con la sostenibilidad en el diseño, es importante que no tenga que definir estéticamente la marca o el producto. Realmente creemos que trabajar en esta dirección es el futuro. Pero al final del día, la gente no comprará cosas por completo porque son sostenibles, deseas una prenda porque es genial y está de moda.

La inspiración para tu colección Otoño 2018 fueron las brujas. De donde vino eso?

Íbamos a Ucrania para el Año Nuevo, al mismo tiempo que estábamos investigando y buscando la colección AW18. En Ucrania encontramos muchos tejidos agradables para el interior, como manteles a cuadros, alfombras y cordones de algodón grueso. Estos materiales se asemejan a la ropa estereotipada de las brujas que conocemos por las películas y los cuentos de hadas. Para nosotras, el tema de la bruja representa el feminismo: ser poderoso y misterioso, sexual y provocativo.

¿Cuál es su visión para el futuro de la etiqueta?

La visión más amplia es hacer avanzar la industria de la moda mostrando la posibilidad de combinar el reciclaje y la moda de alta gama. Por el momento, nos centramos en cómo ampliar la producción, encontrar los mejores socios de abastecimiento y convertirnos en parte de la escena de la moda internacional. Dado que la singularidad es importante para nosotros, la mayor parte de las prendas de la colación están numeradas. Para cerrar el círculo de ser sostenible, también ofreceremos un armario de arrendamiento donde podrá arrendar las prendas por un período de tiempo.



Fotografía: Märta Thisner
Estilo: Nicole Walker
Inventar: Josefina Zarmén
Cabello: Joanna Rask
Modelos: Elsa Sylvan, Nina Kihlberg, Amie & Izabell
y Jonna y Yeti