En RuPaul's DragCon NYC, todos pueden sentirse empoderados

2021 | Gente Famosa

Entrar en RuPaul's DragCon NYC en el Centro de Convenciones Jacob K. Javitz en Hell's Kitchen es como entrar en un mundo completamente nuevo. Sentados fuera del edificio había todo tipo de personas: hombres, mujeres, aquellos que se identifican como no binarios; algunos llegaron luciendo su mejor estilo, otros no. A pesar de la creencia común, este no fue un evento reservado específicamente para hombres homosexuales (aunque hubo muchos en asistencia). No. Aquí, puedes encontrar a cualquiera.

La lista de visitantes abarcó desde los universalmente reconocibles (RuPaul e Isaac Mizrahi) hasta aquellos que solo serían reconocibles para los fanáticos del programa (Michelle Visage, Kim Chi, Shea Coulee, Raja, etc.). Hubo algunos favoritos de Internet incluidos en buena medida: algunas personalidades cómicas (Joanne the Scammer, T.S. Madison y Kid Fury) y algunos YouTubers conocidos (Manny MUA y Laura Lee). Luego, estaban los visitantes específicos de Nueva York, como los íconos de la vida nocturna de la Gran Manzana Amanda Lepore y Michael Musto; y aunque esto definitivamente no fue planeado de esta manera deliberadamente, algunas ex estrellas de portada de BHG como Jeffree Star y Nico Tortorella.

Los proveedores se mezclaron de manera similar. Por supuesto, había aquellos que esperaría encontrar en una convención diseñada para drag queens: puestos que vendían juegos de accesorios a juego (aretes, pulseras, broches, etc.), pelucas, maquillaje y estilos completos de la cabeza a los pies, abundaban. mientras que otros, como uno que vi vendiendo diferentes petos, eran más de nicho, pero sin duda igual de prácticos en este entorno. Naturalmente, el merchandising también fue un gran problema aquí, con muchos Carrera de resistencia reinas que emplean un equipo de trabajadores para vender camisetas de edición especial, bolsas de mano y, a veces, incluso comida (Venus D-Lite tenía galletas de mantequilla con su rostro) en su nombre. Sin embargo, tales ventas disminuirían levemente durante las horas de encuentro y saludo de una reina, cuando hordas de fanáticos se alineaban para autógrafos y fotografías. Pero aun así, era casi imposible ser fanático de este espacio e irse sin comprar cualquier cosa .



fotos de nicki minaj cuando era pequeña

El stand de merchandising de World of Wonder en la parte delantera de la sala

Si bien la conmoción en el piso principal fue interminable durante las horas que la convención estuvo abierta, algo más sugerente (y mucho más silencioso) estaba sucediendo en las habitaciones que se alineaban en las paredes laterales: los paneles. En su mayor parte, en el pasado, estos paneles han funcionado como oportunidades para que los fanáticos escuchen a sus reinas favoritas hablar sobre sus cosas favoritas (música, baile, vida nocturna, moda, etc.). Y esta vez, fue muy similar, y muchos respondieron específicamente a intereses específicos de la audiencia. Tanto el 'Pushing Buttons' como el 'Pow! ¡Auge! ¡Borrar!' me vienen a la mente paneles, que se centran en los homosexuales (videojugadores gay) y el fandom de los cómics, respectivamente.

Sin embargo, después del éxito del panel extremadamente informativo de DragCon L.A. sobre '¿Qué es el arrastre en la América de Trump?' (moderado por Vogue adolescente Sandra Song y con Bob the Drag Queen, Alaska Thunderfuck y Eureka O'Hara), se dio la misma importancia a los paneles que trataban de temas menos inocuos. El panel más cercano al mencionado llegó temprano en la tarde del domingo. Moderado por Phillip Picardi, quien es, quizás no por coincidencia, también de los muy políticos Vogue adolescente , 'Cómo luchar: activa tu activismo' fue uno de los raros paneles que destacó la cultura que rodea al drag más que al drag en sí mismo. De hecho, la única reina en el panel fue el hilarante y obstinado Bob the Drag Queen, quien también participó en el panel de Sandra hace unos meses. En lugar de drag queens, una gran cantidad de activistas completaron la conversación, incluida la estrella y autora de YouTube. Connor Francia , El cofundador de Gays Against Guns, John Grauwiler, y el director del Centro de Servicio Comunitario de Manhattan, Daryl Cochrane. Si bien algunos pueden haberse burlado de la decididamente un -Arrastramiento del panel, estaba claro que el activismo de Picardi y compañía. buscaba 'activar' iba de la mano con la cultura que arrastra facilita. Después de todo, como me dijo el cofundador de World of Wonder, Randy Barbato, en una entrevista previa a las festividades de este fin de semana, '¡Para nosotros, el drag siempre ha sido político!'

Phillip Picardi, Bob the Drag Queen, Connor Franta y más en un panel de activismo

En general, DragCon demostró ser un evento para todos , pero donde parecía sacar su poder de la mayoría era en el trato (y la atención) a la juventud. Mientras caminaba por los pasillos, cada uno, inteligentemente nombrado con alguna referencia al programa que hizo posible esta convención (piense, 600 Backrolls Blvd. o 800 Tuckahoe Lane) —Me sorprendió la cantidad de niños pequeños que asistieron.

Su presencia se hizo evidente durante el panel 'Fangirls Run the World', que fue dirigido por el propio director creativo de BHG, Drew Elliott, y se centró en explorar la experiencia única de las reinas que obtienen una gran cantidad de fans después de aparecer en Carrera de resistencia. Después de ahondar en una anécdota menos que PG durante un panel del domingo por la tarde dirigido por el propio Drew Elliott de la revista BHG, Carrera de resistencia La reina de las temporadas 8 y 9 Cynthia Lee Fontaine pidió una muestra de manos de OMS en la habitación había un niño. Para su desafortunada sorpresa, un mar de palmeras se disparó en el aire. En 'The Runway' (construido para parecerse al real del programa), los niños también parecían ser el centro de atención, incluso llegando a establecer un límite de edad que prohibía a cualquier persona mayor de 15 años mostrar sus valientes valientes.

Pensando en quién era yo como persona a esa edad (extrovertido y social, claro, pero definitivamente todavía encerrado y muy avergonzado de algunos de mis intereses menos masculinos), fue inspirador ver la forma en que un evento como este permitió que estos que los niños se sientan completamente libres y, quizás lo más importante, seguros. Construir un espacio para que estos jóvenes abrazen cualquier cosa sobre sí mismos sin reservas, aunque solo sea por dos días, es una hazaña enorme, muy importante, y me alegra pensar en cómo este poderoso fin de semana podría ayudarlos a avanzar.

Desmond Is Amazing, de 10 años, uno de los niños pequeños que asistieron

Durante el fin de semana, nunca vi al propio RuPaul. Sus apariciones fugaces fueron una broma en el evento, con muchos miembros del personal e invitados bromeando sobre los supuestos 'avistamientos raros' como si la leyenda drag fuera un unicornio literal en lugar de una de las caras más reconocibles en el mundo del espectáculo. Pero lo que importaba de DragCon era menos la presencia física de Ru y, más, su aura, que se sentía en cada rincón y grieta.

Si caminara por cualquiera de esos pasillos ingeniosamente nombrados hasta el final, lo más probable es que termine en un área alfombrada que se duplicó como una retrospectiva de algunos de los looks más icónicos de RuPaul en Carrera de resistencia . Estirado a lo largo de la pared trasera y, aunque la entrada al espacio estaba abierta para todos, acordonada con puntales de terciopelo rojo, el área mostraba algunas piezas clave del guardarropa de otro mundo de Ru, incluido su traje rosa de lunares, así como el hermoso vestido de Zaldy pintado que usó en el episodio de esta temporada con Kesha.

Una retrospectiva de algunos de los looks más icónicos de RuPaul de la serie.

Mientras caminaba por este pequeño museo, traté de ubicar cada estilo, haciendo todo lo posible por recordar cuándo lo usaba Ru y cómo se veía. Fue difícil (creo que logré colocar tal vez seis o siete de los al menos diez que estaban allí), pero me di cuenta de algo mientras lo hacía. El legado de RuPaul trasciende cualquier elemento singular de su ser: es mucho más que su estilo, o incluso el carisma, la singularidad, el nervio y el talento con los que ha construido un imperio. La verdad es que, cuando todo está dicho y hecho, amamos a RuPaul no tanto por lo que ha hecho por sí mismo, sino por lo que ha hecho y sigue haciendo por todos los demás.

Incluso sin RuPaul, DragCon, como Carrera de resistencia en sí mismo, continúa con ese legado.

Realmente solo hay una cosa que decir: ¡Viva DragCon!

Todas las fotos vía World of Wonder