Bienvenido a World of Gloom-Pop de Chloe Mk

2021 | Cine / Tv

Cuando Chloe Kohanski, ahora conocida como chloe mk , ganó la temporada 13 de La voz en 2017, inmediatamente se puso a trabajar para cultivar su próximo capítulo. Al igual que su entrenadora en el programa, Miley Cyrus, ha resurgido, se ha reinventado y está lista para mostrarle al mundo un lado que aún no han visto. Su nuevo EP, Fantasía , es tal como lo indica el título: un mundo de fantasía más allá de toda explicación, una inmersión profunda en las aguas cristalinas de los bordes más externos de la música pop.

Las pistas más apasionantes del EP son las que hablan de nostalgia, pero con un toque pop moderno, las pistas suenan futuristas. En 'To Be Young', el abridor, el contraste retro-futurismo no es más evidente que cuando chloe mk canta con nostalgia por su juventud, su voz vibra por las frecuencias del instrumental dance-pop debajo de ellos. Ella se eleva por encima de la juventud, por encima del presente, en una nostalgia deslumbrante que se ve reforzada por una melodía inclinada. Es lúgubre sin ser melancólico y jovial sin parecer contenido.



Para entender completamente Fantasía es probable que haya estado en la habitación donde se hizo, y por lo que me dice Chloe, fue una casualidad. Sin embargo, el mejor arte surge por casualidad, y la música más gloriosa proviene de la colisión intencionada de sonidos. El proyecto debut no solo es una sorpresa agradable, sino que es el resultado directo de años de escuchar, consumir y probar por parte de Chloe.



PAPEL se sentó a hablar con chloe mk sobre Fantasía , los impactantes mensajes detrás de las pistas y su incursión en el 'pop-pesimismo'.

¿A qué universidad asistió Channing Tatum?

Cuando estuvo en Nashville, ¿estuvo involucrado en la escena musical actuando en espectáculos?



Es una situación extraña. Me encantó cantar toda mi vida, pero nunca lo fue realmente, ni siquiera sé cómo decirlo. Nunca se me presentó como una opción profesional real. Estaba en una pequeña ciudad en las afueras de Nashville. Nashville es una ciudad musical, pero principalmente es música country. Hay algo de música pop genial que está saliendo. Hay R&B y blues, pero realmente siento que pasará un tiempo antes de que sea algo más que el centro del country-pop.

Toqué en shows, pero honestamente, hay tantos músicos en Nashville que pagas para tocar. No tenía dinero. Estaba trabajando en una cafetería. Tocaba un concierto cada pocas noches, pero era un lugar pequeño, tal vez 20 personas allí. Realmente nunca me abrí paso porque nunca estuve haciendo música country. Siempre estaba haciendo rock o folk, algo parecido a lo que hacía en La voz . No toco los instrumentos. No conocía a los productores. Realmente nunca me había sumergido en este mundo hasta después del espectáculo. Yo estaba como, 'Amo esta música. Siempre amaré la música rock. Eso es parte de mi. Eso es parte de mi educación, pero quiero aprovechar este momento. Puedo seguir haciendo lo que estoy haciendo o puedo dar un giro y hacer algo un poco aterrador y ponerme ahí fuera, ir a un estudio real y trabajar con personas que escriben para artistas más grandes que escucho ''. Siempre me ha gustado la música pop. Siempre me ha gustado el indie, incluso la electrónica, incluso el trap. Estoy tan inspirado por todo tipo de música, pero nunca ha habido un momento como este. Yo estaba como, 'No quiero acostumbrarme a esta única cosa que hago'. Estoy obsesionado con artistas como Lady Gaga. Estoy obsesionado con artistas como Lana Del Rey. Estoy obsesionada con tantas mujeres fuertes que no solo se flexionan con una cosa.

¡Se resisten a los géneros!



Se despiertan y hacen lo que sienten. Esta es la primera vez que puedo flexionarme y decir: '¿Cómo sueno en esta capacidad, y me encanta?' Obviamente, la respuesta es: 'Joder, sí'. Esto se siente como si me despertara y dije: 'Esto es lo que soy'. Esto es tan parte de mí como cualquier cosa que haya hecho.

Me encantan las canciones en Fantasía . Por supuesto, puedes escuchar la roca. Puedes escuchar todas estas influencias, pero tienes una sensibilidad pop. La música pop se está moviendo hacia lanzamientos individuales, pero tienes este EP realmente genial y cohesivo. Me pregunto cómo lo hiciste, eligiendo las canciones para eso y qué tipo de estado de ánimo estabas buscando.

Soy bastante sentimental. Me encantan los momentos específicos en el tiempo en los que se siente como un cambio o un cambio. Conocí al productor con el que escribí 'To Be Young' hace un año justo en este momento. Había hecho tantas sesiones durante un par de semanas en Los Ángeles. Estaba trabajando con todos los que podía, tratando de esforzarme y salir de mi zona de confort y aprender de todos. Fue tan agotador. El último día del viaje tuve esta sesión con el productor. Estaba tan superado. Yo estaba como, 'Estoy agotado. Mi voz está cansada. Estoy cansado. No sé si alguna vez voy a escribir '. Lo que hay dentro de mi mente es tan difícil de sacar y comunicar. Casi cancelo esta sesión. Vine a averiguar que el productor, que era Peter Nappi, casi cancela la sesión también. Sizzy Rocket, a quien acabo de abrir en su gira, también iba a cancelar la sesión. Todos íbamos a darnos por vencidos y cancelar la sesión, y entramos y dentro, ni siquiera estoy bromeando, 35 minutos, escribimos la mayor parte de 'To Be Young', que es la primera canción que lancé.

¡Eso es increíble!

Era un espacio mental tan extraño que pensé que era tan hermoso, lo que haces cuando dejas de esforzarte tanto o dejas de sentir que tienes que hacer algo. Todos nos dimos por vencidos, lo hicimos de todos modos y terminamos marcando la pauta para este proyecto. Estaba tan obsesionado. Yo estaba como, 'Esta canción. Este mensaje. Esta chica. ¿Quién es esta persona? ¿Qué historia es esta? ¿Qué personaje es este? Me estaba volviendo loco porque cada vez, pensaba: '¿Cómo estamos haciendo esto? ¿Cómo es esto posible?' Obviamente hablamos de Republic con mi equipo de gestión. Pensamos, '¿Cuál es la mejor manera de sacar esto?' En este punto, teníamos muchas otras canciones en las que estábamos trabajando. Sé que todo se trata de contenido en este momento, y sé que es un tiempo de lanzamiento único, pero este EP fue un momento tan específico.

Por supuesto.

Yo estaba como, 'Vamos a ponerlos juntos para que las personas, incluso si no conocen esa historia, puedan experimentar el momento en el tiempo'.

Eso es lo que hace que esto sea tan cohesivo. En mi cabeza, seguía llamándolo 'penumbra'. Iba a compararlo un poco con The Weeknd, el disco que sacó en 2015. Definitivamente hay un exceso de un estado de ánimo específico.

¿Dijiste 'penumbra-pop'?

Gloom, como 'sombrío' y luego 'pop'.

¡Guau! Me encanta eso. ¡Muchas gracias! Nunca pensé en eso. Me encanta eso. Siento como si estuviéramos dedicando algún tiempo a intentarlo, obviamente surge esa pregunta. No soy un gran fan, en ningún escenario, de hacer que algo se sienta limitado o ponerle una etiqueta, pero es importante. Es algo que conecta. Antes de que la gente escuche tu música, si ven una palabra o algo que los atrae, eso es muy importante.

¡Oh sí!

Yo estaba como: '¿Qué es esto ahora?' Así que muchas gracias por decir eso porque todavía estoy tratando de entenderlo. '¿Que es este sentimiento?' No es una decepción total, pero no es una ventaja total. Entonces, gracias por decir eso, estoy obsesionado.

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Incluso los títulos de las canciones también resisten ese tipo de etiquetado, porque tienes una canción llamada 'David Bowie' en el EP. Ves una canción llamada 'David Bowie', y antes de hacer clic en reproducir, esperaba que sonara como una canción de David Bowie. Estaba tan desconcertado y gratamente sorprendido de escuchar una toma tan original. ¿Puedes hablarme un poco sobre esa pista?

Absolutamente. Siento que digo esto sobre cada canción, pero esa en realidad es muy especial para mí. Siempre es un cambio entre esa canción y 'Ride'. Ambos son mis favoritos en el EP. No sé de qué se trata David Bowie. Siento que un día estaba sentado y estaba en Twitter. Vi a alguien decir 'Extraño ...' No era David Bowie, sino otro artista que había fallecido. Ellos tuitearon: 'Extraño'. Sientes que conoces a un artista y cuando fallece, te afecta. Si eres un oyente y un verdadero creyente en este artista, estás cambiado. No es lo mismo. Entonces inmediatamente pensé: 'Es el mismo concepto que perder a alguien en cualquier forma en tu vida'. Vas de un lado a otro con las emociones de 'Te amo mucho / Te extraño mucho', y luego cómo pasas por todos los pasos del dolor. A veces puede convertirse en usted diciendo: 'Perdí mi tiempo porque ya no estás aquí. Estoy amargado y dolido '. No quería hacer la toma poética de lo que es ese sentimiento. Por eso el coro dice: 'No estás aquí / No es lo mismo, no está bien'. Esas cosas son solo frases simples, casi como si pudiera enviarlas como mensajes de texto múltiples a alguien. Esa simplicidad de 'No exageres'. De cualquier forma, perder a alguien es un dolor que no puedes esforzarte por lograr. No puedes exagerar. No puedo afirmar que sé lo que sienten todos, pero lo sé por las formas en que he experimentado la pérdida y sé cómo me siento. Nunca olvidaré el día en que falleció David Bowie. De hecho, nunca olvidaré ese día porque me desperté en medio de la noche y fue lo primero en mi teléfono. Tuve que quedarme allí. Fue casi como si todo se detuviera. Espero que la gente sienta que tal vez si nadie realmente escuchó su dolor exacto o sus sentimientos exactos, lo escuchan y lo sienten.

Sin embargo, también lo hiciste bop.

¡Es! También puedes tener un momento con él de una manera positiva. Lo principal es sentirse escuchado y sentir como 'Oh mierda, esta persona no va a regresar y ¿qué hago con esta información?' Incluso la parte en la que es como, 'No puedo esperarte para siempre'. Tienes que seguir adelante. A veces, las canciones que tratan de perder a alguien, no siempre tocan esa parte. Eso también es una gran parte. Nunca los olvidarás, pero hay una parte humana de nosotros que debe seguir adelante y eso tiene un efecto en tu estado mental.

Fotos cortesía de Brian Ziff